Ulasan Sifu - IGN

Pengembaraan platform berasaskan kucing yang menyeronokkan dalam dunia siberpunk yang berbaloi diteroka.

Protagonis senyap bukan perkara baharu dalam permainan video, tetapi Stray sudah pasti menolak konsep itu ke tempat yang menarik. Sebahagian platformer, sebahagian permainan pengembaraan tradisional, dunia siberpunk penuh robot bermandikan neon ini berubah menjadi gim hutan gergasi dari perspektif anda, yang hanya satu kaki dari tanah. Konsep meletakkan anda dalam kaki seekor kucing biasa mungkin kelakar pada permukaan, tetapi Stray menggunakan kenderaan berbulu itu untuk menceritakan kisah yang benar-benar menarik dengan beberapa aksi menghiburkan di sepanjang jalan. Tidak semua idea mendarat dengan baik, tetapi mustahil untuk menepis perasaan sayu yang diberikannya sejak minit pembukaan yang comel.

Saya menghargai pertempuran siri Bayonetta begitu tinggi sehingga saya akan mempertimbangkannya dalam lima teratas sistem pertempuran sepanjang zaman, bersebelahan Devil May Cry, God of War, Ninja Gaiden, dan permainan Batman Arkham. Ia sungguh luar biasa untuk dilihat, terasa sama hebat untuk dimainkan, dan penuh dengan peluang untuk gaya dan kreativiti berkat pelbagai senjata liar yang ada pada anda. Bayonetta 3 hanya mengukuhkan lagi legasinya, melangkah keluar dengan sekuel yang mengejutkan kerana ia sebenarnya mengambil banyak risiko dengan mengubah formula tetapnya dalam usaha menghidupkan semula sistem pertempuran yang hanya berkembang sedikit antara dua permainan pertama. Mujurlah risiko itu membuahkan hasil. Bayonetta 3 ialah sekuel yang bertenaga semula dengan idea baharu segar yang menyemarakkan sistem pertempuran berusia 13 tahunnya, jumlah kepelbagaian yang mengagumkan sepanjang kempen 10 hingga 12 jamnya, dan lebih banyak gaya Bayonetta seksi cirinya yang menjadikan siri ini unik.

Anda hampir terpaksa mengagumi hedonisme melihat The Last of Us Remastered, yang masih mengagumkan secara visual lapan tahun kemudian, dan berkata, “Ya, nampak agak bagus, tetapi kita boleh buat lebih baik.” Sangat sedikit lagi yang boleh dikatakan tentang The Last of Us asal, koktel pasca-apokalips yang kuat bagi penyusupan, kelangsungan hidup dan penyembelihan yang dihormati kerana penceritaannya yang menghantui dalam dunia yang dibuat dengan amat baik. Anda hampir pasti tahu itu. Ia dipuji secara meluas sebagai salah satu permainan terbaik sepanjang zaman dan satu daripada segelintir yang mendapat 10 daripada IGN, tetapi saya kira anda tahu itu juga. Malah, ia permainan yang begitu baik sehingga mereka membinanya tiga kali, itulah keadaan kita dengan The Last of Us Part I – kini versi ketiga karya agung 2013 Naughty Dog yang tiba dalam masa sedekad.

Apabila permainan menemui idea yang baik, sesetengah pembangun berpuas hati bermain selamat untuk sekuel, membuat beberapa penambahbaikan tetapi sebahagian besarnya berpegang pada apa yang berjaya pada kali pertama. Itu memang masuk akal. Tetapi Mario + Rabbids: Sparks of Hope bukan sekuel jenis itu; walaupun Mario + Rabbids: Kingdom Battle mengejutkan kita semua dengan taktik gaya XCOM yang bijak dalam pakaian Nintendo, susulan ini mengekalkan idea terbaiknya tetapi mencipta semula dirinya sehingga ia serta-merta terasa sangat berbeza. Ia lebih besar dan lebih baik dalam hampir setiap cara, dengan pendekatan pertempuran yang lebih bebas bentuk dan boleh disesuaikan serta dunia atas yang dikaji semula hampir sepenuhnya yang jauh kurang linear dan penuh dengan teka-teki. Ceritanya bersepah dan Switch tidak selalu dapat mengendalikan segala-galanya dengan lancar, tetapi ia permainan yang hebat yang boleh dimainkan sama ada sebagai mudah dan menyeronokkan atau cabaran taktikal yang mendalam dan mencabar, sambil mengekalkan rasa humor kocaknya.

Bermula semula di Mushroom Kingdom selepas pencerobohan Rabbid, perkara serta-merta menjadi lebih pelik apabila pari manta gergasi dari angkasa tiba untuk menimbulkan masalah. Ceritanya sebenarnya salah satu daripada beberapa kesilapan Sparks of Hope: gabungan trans-dimensi watak Mario dan Rabbids bodoh dalam yang asal benar-benar tidak masuk akal, tetapi ia agak bermakna dengan caranya sendiri. Kali ini, bagaimanapun, musuh yang sama sekali tidak berkaitan menyebarkan apa yang pada dasarnya lumpur rosak Ganon dengan biji mata dari Breath of the Wild ke mana-mana, dan kebanyakan tetapi bukan semua konconya juga Rabbids atas sebab tertentu? Juga kita ada kapal angkasa untuk bergerak antara dunia secara harfiah? Ia menjadikan Kingdom Battle kelihatan berpijak pada realiti sebagai perbandingan, sesuatu yang tidak pernah saya sangka akan saya katakan tentang permainan itu. Saya tidak menjangkakan lagenda mendalam atau apa-apa, tetapi ia agak kucar-kacir. Ia secara konsisten mempunyai beberapa jenaka yang cukup bagus, jadi sekurang-kurangnya saya tertawa sambil menggaru kepala.

Dalam 87 jam yang saya ambil untuk menamatkan Elden Ring, saya melalui pemerasan emosi yang mutlak: Kemarahan apabila saya dikalahkan oleh cabarannya yang paling sukar, keterujaan apabila akhirnya saya mengatasinya, dan sedikit kesedihan atas bukit pengalaman yang saya hilang dalam perjalanan kepada beberapa pertemuan bos paling sukar yang pernah dibayangkan FromSoftware. Tetapi lebih daripada apa-apa lagi saya hampir sentiasa kagum – daripada banyak pemandangan yang benar-benar mengagumkan, skop dunia yang amat besar, musuh yang kerap menyeramkan, dan cara Elden Ring hampir selalu memberi ganjaran kepada rasa ingin tahu saya sama ada dengan pertemuan menarik, ganjaran berharga, atau sesuatu yang lebih hebat. FromSoftware mengambil bola yang digulirkan oleh The Legend of Zelda: Breath of the Wild dan berlari dengannya, mencipta dunia terbuka yang memukau dan padat tentang kebebasan dan penjelajahan melebihi segala-galanya, sambil entah bagaimana berjaya menenun permainan Dark Souls sepenuhnya ke tengahnya tanpa kelihatan. Tidak sepatutnya mengejutkan sesiapa bahawa Elden Ring menjadi salah satu pengalaman permainan paling tidak dapat dilupakan yang pernah saya alami.

Seperti ramai orang, saya telah menunggu permainan Harry Potter yang benar-benar cemerlang sejak saya darjah tiga. Dalam tempoh itu, kita telah mendapat beberapa permainan LEGO Potteryang dihormati, permainan Quidditch EA Sports yang mengecewakan atas sebab tertentu, dan malah menderita melalui mimpi ngeri demam yang ialah Harry Potter Kinect. Namun tiada satu pun yang menghampiri memenuhi fantasi menerima surat kemasukan Hogwarts yang membuka pintu ke dunia rahsia. Dengan Hogwarts Legacy, saya gembira mengatakan akhirnya kita mendapat permainan Harry Potter yang menangkap sebahagian daripada sihir itu. Peta dunia terbukanya benar-benar menepati suasana Hogwarts School of Witchcraft and Wizardry, ia mempunyai pertempuran melontar mantera yang amat hebat, watak-watak yang menghuninya menawan dan tidak dapat dilupakan, dan ia benar-benar penuh dengan pelbagai selingan untuk menyerap berpuluh jam masa anda. Ia mungkin bukan pencapaian teknikal yang paling mengagumkan dan ia pasti dikutuk dengan kekurangan kepelbagaian musuh, tetapi tiada satu pun isu Hogwarts Legacy boleh melontar mantera Descendo ke atas lawatan penuh kemenangan ke Dunia Sihir ini.

Seperti kanak-kanak ketagih gula yang menghabiskan beg Halloween penuh gula-gula hingga ke dasar, A Plague Tale: Requiem yakin bahawa perkara yang menjadikan permainan pertama hebat akan menjadi lebih menyelerakan dalam kuantiti yang melampau. Anda suka kawanan tikus yang besar? Baiklah, bagaimana kalau kita tingkatkan bilangannya sebanyak 1,000 kali ganda! Anda menikmati perjalanan mengerikan dan menyeksakan yang menguji had daya tahan emosi anda? Hebat, mari kita tingkatkan penderitaan peribadi anda sebanyak 200%! Susulan kepada salah satu permainan aksi-pengembaraan kegemaran saya pada generasi konsol sebelumnya ini memutar dail ke 11 dalam hampir setiap cara, dan sangat beruntung daripada peningkatan itu walaupun kadangkala agak berat dengan nihilisme. Dengan mekanik aksi penyusupan yang dipertingkat, cerita hebat (dan sangat mendukacitakan), dan grafik yang membuat saya terpegun, A Plague Tale: Requiem ialah peningkatan mengagumkan yang mudah berbaloi dengan seram besar yang dikenakannya ke atas saya.

Saya masih sukar percaya bahawa selepas 26 tahun RPG linear dan mudah, pembangun Game Freak benar-benar memandang tepat ke mata pemain Pokémon dan berkata, “Tak mengapa, pergilah ke mana-mana yang anda mahu.” Menjelang pelancaran Pokémon Scarlet dan Violet, saya fikir dakwaan ini akhirnya hanyalah helah pemasaran, jenaka kecil, sesuatu yang kita semua akan marah kemudian. Tetapi sejak saya meninggalkan dewan keramat Uva Academy, janji itu telah ditunaikan dengan menakjubkan, dengan permainan dunia terbuka dan terbuka-akhir yang bertindak sebagai pelita bersinar untuk masa depan francais yang disayangi ini. Namun, jari pada kaki Mankey yang dikutuk telah melengkung juga – reka bentuk Scarlet dan Violet yang inovatif dengan menakjubkan dijejaskan secara dramatik oleh pelbagai cara ia terasa sangat tidak siap, dengan isu daripada dunia yang tidak lengkap hingga masalah teknikal besar dan di mana-mana. Jadi walaupun saya mahu meraikan cara generasi ini mencipta semula dan menghidupkan semula dunia Pokémon, saya tidak boleh tanpa meletakkan label amaran yang sangat besar padanya.