Kirby não é estranho à reinvenção. Além da capacidade de se transformar em todo tipo de forma e tamanho, os jogos dele costumam experimentar novos cenários e truques também – seja rolando um Kirby sem membros com a stylus do DS em Canvas Curse, pilotando robôs em Planet Robobotou mudando radicalmente a forma como ele se transforma em Epic Yarn. Kirby and the Forgotten Land pode parecer, à primeira vista, mais um item dessa lista, desta vez transportando a estrutura tradicionalmente 2D para fases em 3D. Mas, na realidade, este jogo de plataforma soa como o próximo grande passo de uma fórmula mais clássica de Kirby, e não como uma ruptura com ela, e traduz com habilidade o que eu amo em Kirby para uma perspectiva nova – mas ainda familiar.
Como muitos dos jogos anteriores da desenvolvedora Supermassive, The Quarry é claramente feito por e para pessoas que amam filmes de terror. Desde o início, ele constrói tensão e atmosfera aos poucos, envolvendo você ao pedir constantemente que tome pequenas decisões que guiarão seu elenco adolescente de possíveis vítimas de assassinato. Quando o sangue começou a voar, cada escolha parecia mais um passo em um desastre em andamento, e isso tornou quase impossível largar o jogo. Quando voltei para jogá-lo de novo, porém, foi impossível ignorar o quanto de The Quarry é, na verdade, não interativo. Como sequência espiritual de Until Dawn, é um filme melhor, mas um jogo pior.
Você acompanha a história de nove monitores de acampamento que ficam presos na mata por mais uma noite no fim do verão, sem nada para fazer além de dar uma última festa antes de voltarem à vida deles. Há algo que os espreita da linha das árvores (porque é claro que há) e suas escolhas determinam qual dos monitores, se algum, conseguirá sobreviver à noite. Essa premissa sobrepõe três enredos de terror bastante clássicos conforme você avança, mas dá para perceber que a Supermassive Games se divertiu muito descobrindo como ligá-los. Ao jogar, você pode pensar que está em um tipo de filme de terror, mas muitas vezes está em outro.
Crescendo como criança dos anos 90, sempre que eu entrava em um fliperama, dava uma volta para ver o que tinham antes de colocar minhas moedas em qualquer máquina. Isso geralmente não durava muito, porque assim que eu via um gabinete de Teenage Mutant Ninja Turtles, gritava para os meus amigos “Tem Tartarugas!” e a gente corria para lá.
Está claríssimo que os desenvolvedores da Tribute Games têm um amor parecido pelos beat-'em-ups de TMNT dos anos 90. Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge é nada menos que firmemente reverente ao clássico fliperama Teenage Mutant Ninja Turtles de 1989 e, mais ainda, a Turtles in Time, de 1991. O melhor de tudo é que ele transforma o design de combate de fliperama, devorador de moedas, em algo muito mais focado em habilidade, sem perder o mesmo apelo de apertar botões freneticamente. Em poucas palavras, Shredder's Revenge é um excelente exemplo de como dar nova vida a um clássico beat-'em-up de fliperama.
À primeira vista, Two Rock, no Arizona, é apenas uma cidadezinha esquecida, ocupada por pouco mais que ervas-daninhas rolantes e algumas fileiras de casas. Mas pouca coisa é o que parece à primeira vista, e basta uma pequena tragédia que atravessa décadas para revelar as muitas camadas de profundidade narrativa de As Dusk Falls. E tudo gira em torno da história, já que esta é uma graphic novel no estilo “escolha sua própria aventura” que busca ideias com inteligência em jogos como a série The Walking Dead da Telltale e 13 Sentinels: Aegis Rim. Cada integrante deste elenco de dubladores, com personagens únicos e interessantes, tem suas próprias apostas emocionais, muitas vezes conflitantes, que aceleram a história em aparentemente centenas de direções lógicas e inteligentemente conectadas. Por meio das consequências poderosas e muitas vezes de longo alcance de suas próprias ações, essa pequena cidade vai sendo revelada como um barril de pólvora cheio de segredos, vícios e laços familiares muito mais profundos do que um forasteiro é levado a esperar inicialmente.
Uma deliciosa aventura de plataforma com gatos em um mundo cyberpunk que vale a pena explorar.
Protagonistas silenciosos não são novidade nos videogames, mas Stray com certeza leva esse conceito a um lugar interessante. Em parte jogo de plataforma, em parte aventura tradicional, este mundo cyberpunk cheio de robôs banhados em neon se transforma em um enorme trepa-trepa sob a sua perspectiva, a apenas um pé do chão. A ideia de colocar você nas patas de um gato comum pode parecer boba na superfície, mas Stray usa esse veículo peludo para contar uma história genuinamente envolvente, com alguma ação divertida pelo caminho. Nem todas as suas ideias caem de pé, mas foi impossível me livrar da sensação aconchegante que ele me deu logo nos adoráveis minutos iniciais.