Pin yang cocok dengan posted:2023-04-30

Tumbuh besar sebagai anak era 90-an, setiap kali saya masuk ke arcade, saya selalu berkeliling dulu untuk melihat apa yang ada sebelum memasukkan koin ke mesin mana pun. Hal ini biasanya tidak bertahan lama karena begitu saya melihat kabinet Teenage Mutant Ninja Turtles, saya akan berteriak kepada teman-teman saya "They got Turtles!" dan kami akan langsung berlari ke sana.

Sudah sangat jelas bahwa para developer di Tribute Games berbagi kecintaan yang sama terhadap beat-em-up TMNT era 90-an. Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge tidak lain adalah penghormatan yang tak tergoyahkan terhadap game arcade Teenage Mutant Ninja Turtles klasik tahun 1989, dan lebih menonjol lagi, Turtles in Time tahun 1991. Yang terbaik, game ini mengubah desain pertarungan arcade yang memakan banyak koin menjadi sesuatu yang jauh lebih mengandalkan skill sambil tetap mempertahankan daya tarik button mashy yang sama. Sederhananya, Shredder's Revenge adalah contoh utama bagaimana menghidupkan kembali beat-em-up arcade klasik.

Pada pandangan pertama, Two Rock, Arizona hanyalah kota kecil terpencil yang dihuni tak lebih dari semak gulung tumbleweed dan beberapa deret rumah. Tetapi sangat sedikit yang benar-benar seperti tampilan awalnya, dan yang dibutuhkan untuk mengungkap banyak lapisan kedalaman bercerita As Dusk Falls hanyalah satu tragedi kecil yang membentang selama beberapa dekade. Dan semuanya tentang cerita, karena ini adalah novel grafis bergaya choose-your-own-adventure yang dengan cerdik mengambil ide dari game seperti serial The Walking Dead The Walking Dead dari Telltale dan 13 Sentinels: Aegis Rim. Setiap anggota dari jajaran pengisi suara karakter yang unik dan menarik ini memiliki kepentingan emosional masing-masing yang sering bertentangan, yang mempercepat cerita ke seolah-olah ratusan arah yang logis dan terhubung secara cerdas. Melalui konsekuensi yang kuat dan sering berdampak jauh dari tindakan Anda sendiri, kota kecil ini secara bertahap terungkap sebagai gudang mesiu penuh rahasia, kebiasaan buruk, dan ikatan keluarga yang jauh lebih dalam daripada yang awalnya diduga oleh orang luar.

Sebuah petualangan platforming berbasis kucing yang menyenangkan di dunia cyberpunk yang layak dijelajahi.

Protagonis yang bisu bukanlah hal baru dalam video game, tetapi Stray benar-benar mendorong konsep itu ke tempat yang menarik. Sebagian platformer, sebagian game adventure tradisional, dunia cyberpunk yang dipenuhi robot bermandikan neon ini berubah menjadi taman bermain raksasa dari perspektif Anda, yang hanya berjarak satu kaki dari tanah. Konsep menempatkan Anda dalam cakar seekor kucing biasa mungkin terdengar sepele di permukaan, tetapi Stray menggunakan kendaraan berbulu itu untuk menceritakan kisah yang benar-benar menarik dengan beberapa aksi yang menghibur di sepanjang jalan. Tidak semua idenya berhasil dengan baik, tetapi mustahil untuk mengabaikan perasaan hangat yang ditimbulkannya pada saya sejak menit-menit pembuka yang menggemaskan.

Ketika berbicara soal game role-playing yang serba berlebihan, sulit untuk mengalahkan dunia dan cerita yang gila-gilaan yang selalu saya harapkan dari saga Xenoblade Chronicles. Dengan Xenoblade Chronicles 3, peningkatan besar dilakukan pada pertarungan, desain quest, dan sandbox RPG-nya, sambil tetap mempertahankan lingkungan yang absurd dan luar biasa, serta fokus yang kuat pada karakter-karakter hebat dan cerita yang mengesankan (meski berliku-liku). Tentu saja, meski entri ketiga ini berkembang di beberapa area kunci yang membuat perjalanan epiknya lebih konsisten menyenangkan dibanding dua game utama sebelumnya, game ini juga mengulangi beberapa kesalahan yang sama, termasuk penulisan yang kurang rapi, bos yang lemah, dan grafis yang sering kali kurang memuaskan. Meski begitu, Xenoblade Chronicles 3 sudah bersaing untuk menjadi favorit saya dalam seri tercinta ini.

Saya tidak akan mengira roller skating dan tembak-menembak orang ketiga bisa menjadi kombinasi seperti cokelat dan selai kacang, tetapi Rollerdrome membuktikan bahwa itu bisa terjadi. Dengan menciptakan olahraga baru untuk satu pemain, pengembang OlliOlli World, Roll7, telah menemukan cukup banyak cara untuk membuat kedua sisi dari kombinasi unik ini bersinar tanpa terasa berlebihan. Bungkus semua itu dengan dunia yang menarik dengan lebih banyak hal di baliknya daripada sekadar olahraga, dan saya mendapati diri saya tersesat dalam pertandingan demi pertandingan kekacauan skate-shooting.

Anda hampir harus mengakui keberanian dari menatap The Last of Us Remastered, yang masih terlihat mengesankan secara visual delapan tahun kemudian, dan berkata, “Ya, itu terlihat cukup bagus, tapi kita bisa melakukan lebih baik.” Tidak banyak lagi yang bisa dikatakan tentang The Last of Us yang asli, sebuah koktail pasca-apokaliptik yang penuh kekuatan antara stealth, survival, dan pembunuhan yang dihormati karena penceritaannya yang menghantui dalam dunia yang dibangun dengan sangat matang. Anda hampir pasti sudah mengetahui itu. Game ini banyak dipuji sebagai salah satu game terbaik sepanjang masa dan salah satu dari sedikit yang mendapatkan skor 10 dari IGN, tapi saya rasa Anda sudah tahu itu juga. Bahkan, ini adalah game yang begitu bagus sehingga dibangun tiga kali, dan di sinilah kita sekarang dengan The Last of Us Part I – kini versi ketiga dari mahakarya Naughty Dog tahun 2013 yang muncul dalam kurun waktu satu dekade.

Secara historis, kampanye pemain tunggal Splatoon selalu berfokus untuk membuat Anda terbiasa dengan gaya mode multipemain yang jauh lebih liar dan intens. Kampanye Splatoon 3 — yang dijuluki The Return of the Mammalians — dimulai di wilayah yang begitu familiar sehingga awalnya saya khawatir akan menghabiskan beberapa jam ke depan berjibaku dengan tutorial dasar-dasar yang sudah saya pelajari sejak dua game lalu. Untungnya, kekhawatiran itu segera sirna, membawa pada pendekatan baru terhadap desain dunia hub seri ini yang dipadukan dengan beberapa ide terbaik dari Octo Expansion milik Splatoon 2. Splatoon 3 dengan berani membiarkan saya memutuskan apakah akan menjalani jalur saya sendiri ke salah satu dari 70 misi berukuran kecil dan penuh kreativitas, serta memilih ke mana harus pergi selanjutnya saat menjelajahi dunianya yang berbulu dan penuh lendir. Banyak musuh yang saya temui di sana tidak berubah dari Splatoon sebelumnya, tetapi saya sangat senang menjelajahi beragam objektif hingga mencapai babak akhir kampanye yang memuaskan dan penuh ledakan.

Seperti anak kecil yang kecanduan gula dan berusaha mencapai dasar kantong permen Halloween, A Plague Tale: Requiem yakin bahwa hal-hal yang membuat game pertamanya hebat akan terasa lebih nikmat lagi dalam jumlah yang konyol. Anda suka gerombolan tikus yang masif? Nah, bagaimana kalau jumlahnya kami tambah 1,000 kali lipat! Anda menikmati perjalanan yang mengerikan dan menyayat hati yang menguji batas ketahanan emosi Anda? Bagus, mari kita tingkatkan penderitaan pribadi Anda sebesar 200%! Sekuel dari salah satu game aksi-petualangan favorit saya di generasi konsol sebelumnya ini menaikkan semua "dial" hingga 11 di hampir segala hal, dan secara keseluruhan sangat diuntungkan oleh eskalasi tersebut meskipun kadang terlalu kental dengan nihilisme. Dengan mekanik aksi-stealth yang lebih baik, cerita yang fantastis (dan sangat menyedihkan), serta grafis yang membuat saya terpana, A Plague Tale: Requiem adalah peningkatan yang mengesankan dan sepadan dengan segala kengerian luar biasa yang dialaminya.

Ketika sebuah game menemukan ide yang bagus, beberapa developer puas dengan bermain aman untuk sekuelnya, membuat beberapa penyempurnaan tetapi sebagian besar tetap berpegang pada apa yang berhasil pertama kali. Itu sangat masuk akal. Tetapi Mario + Rabbids: Sparks of Hope bukan jenis sekuel seperti itu; meskipun Mario + Rabbids: Kingdom Battle mengejutkan kita semua dengan taktik ala XCOM yang cerdas dalam balutan Nintendo, lanjutan ini mempertahankan ide-ide terbaiknya tetapi menciptakan ulang dirinya sendiri hingga seketika terasa sangat berbeda. Game ini lebih besar dan lebih baik dalam hampir segala hal, dengan pendekatan pertarungan yang lebih bebas dan dapat disesuaikan serta overworld yang hampir seluruhnya dipikirkan ulang, jauh lebih tidak linear dan benar-benar penuh dengan teka-teki. Ceritanya berantakan dan Switch tidak selalu bisa menangani semuanya dengan mulus, tetapi ini adalah game fantastis yang bisa dimainkan sebagai jalan yang menyenangkan atau tantangan taktis yang dalam dan menuntut, semuanya sambil mempertahankan sense of humor-nya yang nyeleneh.

Melanjutkan kisah di Mushroom Kingdom pasca-invasi Rabbid, segalanya langsung menjadi lebih aneh lagi ketika seekor ikan pari raksasa dari luar angkasa datang untuk membuat masalah. Ceritanya sebenarnya merupakan salah satu dari sedikit kesalahan langkah Sparks of Hope: perpaduan trans-dimensional antara karakter Mario dan Rabbid yang kocak dalam game original benar-benar absurd, tetapi entah bagaimana itu masuk akal dengan caranya sendiri. Kali ini, meski begitu, musuh yang sama sekali tidak terkait ini menyebarkan apa yang secara efektif adalah lendir korup Ganon dengan mata dari Breath of the Wild di mana-mana, dan sebagian besar tetapi tidak semua antek-anteknya juga merupakan Rabbid entah mengapa? Juga kita punya pesawat luar angkasa untuk bepergian antar dunia secara literal? Hal ini membuat Kingdom Battle terlihat membumi dibandingkan dengannya, sesuatu yang tidak pernah saya kira akan saya katakan tentang game itu. Saya tidak mengharapkan lore yang dalam atau semacamnya, tetapi ini agak berantakan. Meski begitu, game ini secara konsisten memiliki lelucon yang cukup bagus, jadi setidaknya saya tetap tertawa sambil menggaruk-garuk kepala.

Saya menghargai sistem pertarungan serial Bayonetta dengan sangat tinggi hingga saya menganggapnya masuk dalam lima besar sistem pertarungan sepanjang masa, berdampingan dengan Devil May Cry, God of War, Ninja Gaiden, dan game Batman Arkham. Game ini sungguh luar biasa untuk dilihat, terasa sama luar biasanya untuk dimainkan, dan dipenuhi dengan peluang untuk gaya dan kreativitas berkat beragam senjata liar yang tersedia bagi Anda. Bayonetta 3 semakin mengukuhkan warisannya, melangkah keluar dengan sekuel yang mengejutkan karena benar-benar mengambil banyak risiko dengan mengubah formula yang sudah mapan dalam upaya merevitalisasi sistem pertarungan yang hanya sedikit berkembang antara dua game pertama. Untungnya risiko tersebut membawa hasil. Bayonetta 3 adalah sekuel yang bersemangat dengan ide-ide baru yang menyegarkan sistem pertarungan berusia 13 tahunnya, variasi yang mengesankan sepanjang kampanye 10 hingga 12 jamnya, dan lebih banyak lagi gaya Bayonetta yang seksi khas yang membuat serial ini satu-satunya.

Kekuatan terbesar Modern Warfare 2 adalah bahwa game ini tidak memiliki gimmick, karena memang tidak membutuhkannya. Yang dibutuhkan Modern Warfare 2 hanyalah menjadi penembak yang hebat, dan ia berhasil mewujudkannya. Ini adalah Cal

Kekuatan terbesar Modern Warfare 2 adalah bahwa game ini tidak memiliki gimmick, karena memang tidak membutuhkannya.

Yang dibutuhkan Modern Warfare 2 hanyalah menjadi penembak yang hebat, dan ia berhasil mewujudkannya. Inilah pengalaman Call of Duty, yang didekonstruksi, dipertimbangkan ulang, dan dioptimalkan secara obsesif selama 15 tahun iterasi yang tak terputus. Saya tahu saat sedang memainkan game Black Ops karena memiliki mode arcade yang nyeleneh dan iterasi terbaru dari Nuketown. Saya tahu saya sedang memainkan game Modern Warfare karena tembak-menembaknya begitu halus sehingga saya ingin mengajak Gunsmith build saya makan malam. Infinity Ward secara resmi telah menguasai kepuasan instan dari membidik dan menghabisi target.

Itu sangat berpengaruh, meski beberapa langkah besar Modern Warfare 2, seperti progresi yang dirombak dan kampanye yang melintasi genre, kurang elegan. Game ini juga menderita UI yang membingungkan, serangan crash, bug yang aneh, dan absennya fitur dasar yang tidak dijelaskan seperti pelacakan statistik. Tetapi secara keseluruhan, ini adalah tahun yang baik bagi Call of Duty.

Bagaimana cara melanjutkan salah satu video game terbesar sepanjang masa? Sony Santa Monica mendapati dirinya dalam situasi yang tidak jauh berbeda dengan saat Francis Ford Coppola menciptakan sekuel dari mahakarya film mafianya, The Godfather. Seperti bagian kedua dari kisah Corleone, God of War Ragnarok menempatkan anggota keluarga yang lebih muda dan garang langsung di bawah sorotan. Dengan melakukan itu, game ini berhasil mencapai ketinggian pendahulunya dan, dalam beberapa hal, bahkan melampauinya. Penulisan, penampilan, dan musiknya masing-masing luar biasa, menghidupkan permadani Norse yang luas ini – tetapi meskipun ia memegang hati Anda di satu tangan dengan kisahnya yang disampaikan secara elegan, di tangan lain ia meremukkan tulang dengan pertarungan yang sangat ganas. Semuanya terjalin menjadi epik aksi yang monumental yang menambahkan satu lagi tonggak mengesankan pada lanskap video game.

Masih tidak dapat dipercaya bagi saya bahwa setelah 26 tahun RPG yang linear dan lugas, pengembang Game Freak benar-benar menatap mata para pemain Pokémon dan berkata, “Tidak masalah, pergilah ke mana saja yang kamu mau.” Menjelang peluncuran Pokémon Scarlet dan Violet, saya mengira klaim ini akan berakhir menjadi gimmick pemasaran, lelucon kecil, sesuatu yang akan kita semua kesali nantinya. Namun sejak saat saya meninggalkan aula suci Akademi Uva, janji itu terpenuhi dengan sangat memuaskan, dengan gameplay dunia terbuka dan berujung terbuka menjadi sinar terang bagi masa depan waralaba tercinta ini. Namun, satu jari pada cakar Mankey yang terkutuk tetap melengkung – desain Scarlet dan Violet yang sangat inovatif secara dramatis dirusak oleh banyaknya cara di mana keduanya terasa sangat belum selesai, dengan masalah mulai dari dunia yang tidak lengkap hingga masalah teknis yang masif dan ada di mana-mana. Jadi meskipun saya ingin merayakan bagaimana generasi ini menemukan ulang dan menghidupkan kembali dunia Pokémon, saya tidak bisa melakukannya tanpa menempelkan label peringatan besar padanya.

2022 adalah tahun yang penuh sesak dengan judul yang mencakup darling indie (Immortality), blockbuster (God of War Ragnarok), dan hit kecil yang mengejutkan (Marvel Snap), jadi tidak mengherankan jika satu atau dua game terlewat dari radar Anda. Tetapi rilisan yang paling luput dari perhatian mungkin adalah Need for Speed Unbound akhir November, entri terbaru dalam serial street racing EA yang telah berjalan lama. Dengan Criterion Games (yang terkenal lewat Burnout) di kemudi, Unbound memiliki potensi untuk menjadi salah satu game racing terbaik tahun ini—atau kembali ke bentuk serial setelah beberapa kesalahan langkah. Tetapi meski secara estetika menyenangkan dan menampilkan cross-platform play dengan PlayStation 5 dan Xbox Series X/S, game PC seharga $69.99 ini kekurangan handling mobil yang memuaskan dan dunia dalam game yang hidup.

Salah satu hal favorit saya tentang menyaksikan superhero bertarung adalah ketika seseorang dipukul begitu keras hingga terlempar ke belakang dan menembus dinding kokoh, meledakkan truk tanker, atau menghantam teman-temannya. Ini adalah demonstrasi yang luar biasa tentang betapa kuatnya karakter-karakter seperti dewa ini seharusnya, dan selalu mengecewakan ketika sebuah game superhero tidak benar-benar menangkap perasaan itu. Dengan Marvel's Midnight Suns, bagaimanapun, Firaxis telah membangun sistem pertarungan taktis berbasis giliran yang dalam dan inovatif di sekitar kesenangan memiliki Iron Man, Dr. Strange, Blade, dan lainnya menghantam musuh seperti mainan yang mereka coba hancurkan – dan itu tidak terasa membosankan dalam sekitar 75 jam kampanye RPG-nya yang mengejutkan luasnya. Namun, banyak waktu itu tidak dihabiskan dalam pertempuran, dan meskipun tentu saja menarik untuk berdekatan dengan jajaran lebih dari selusin superhero Marvel yang populer maupun kurang terkenal ini, game ini cenderung agak berlebihan dalam meyakinkan para pahlawan terkuat Bumi untuk semuanya menjadi BFF Anda.

Sebuah remake yang layak mungkin akan bangkit dari kubur tahun depan, tetapi mayat yang membusuk dari Dead Space sudah terhuyung-huyung hidup kembali lebih dulu dalam bentuk The Callisto Protocol. Penerus spiritual dari serial survival horror sci-fi ini menghadirkan kembali koridor berlumuran darah yang menghantui dan ciri khas membunuh zombie luar angkasa yang pertama kali ditetapkan di USG Ishimura pada 2008, dan menyuntikkan kengerian dengan lebih banyak kekaguman dari sebelumnya berkat cipratan darah dan isi perut yang sangat detail. Sayangnya, meskipun mutilasi mutan belum pernah terlihat lebih jelas, kekurangan The Callisto Protocol pun tampak sama jelasnya. Gangguan kontrol sesekali, pertarungan yang tidak seimbang, dan ketidakhadiran inovasi secara umum menghasilkan pembantaian sekitar delapan jam yang memuaskan secara brutal, tetapi tidak pernah sehebat serial yang menginspirasinya.

Dari sekuel yang telah lama ditunggu dan remake yang ambisius hingga beberapa proyek orisinal yang penuh potensi, berikut adalah 15 game yang paling kami nantikan untuk dimainkan tahun ini.

Berkat game-game luar biasa seperti Stray, Tunic dan Bayonetta 3, 2022 memberikan banyak alasan bagi para pemain untuk terus mengisi daya controller mereka. Dan itu belum termasuk kenyataan bahwa entri-entri luar biasa ini terselip di antara game-game hebat Elden Ring dan God of War Ragnarok.

Lupakan saja banyaknya necromorph, torso-torso tersiksa yang muncul dari dinding, atau sphincter luar angkasa yang menjulang menakutkan – hal yang paling saya takutkan saat memulai Dead Space remake ini adalah bahwa game ini tidak akan memenuhi kenangan indah saya terhadap game original 2008 yang luar biasa menakutkan itu. Setelah lebih dari 12 jam menguntit di sepanjang USG Ishimura yang telah dihidupkan kembali, saya senang melaporkan bahwa dari sekian banyak hal yang memang pantas ditakuti dari bangkai kapal angkasa berhantu ini, itu bukan salah satunya. Dead Space baru ini meningkatkan kualitas original hampir dalam segala hal, menggunakan Plasma Cutter untuk menjatuhkan anggota tubuh terburuknya ke lantai ruang pemotongan sambil mempertahankan esensi yang membuat penembakan yang khas dengan pemutusan anggota tubuh ini begitu istimewa, dan menambahkan detail karakter baru yang disambut baik untuk menghadirkan kisah horor sci-fi yang mengerikan ini dalam cahaya terbaiknya – dan bayangan paling menakutkannya.

Seperti banyak orang lain, saya telah menunggu game Harry Potter yang benar-benar hebat sejak saya masih kelas tiga SD. Selama itu, kita mendapatkan beberapa game LEGO Potter yang cukup layak, game EA Sports Quidditch yang entah bagaimana mengecewakan, dan bahkan harus menanggung mimpi buruk yang disebut Harry Potter Kinect. Namun tidak ada satu pun dari game-game ini yang mendekati pemenuhan fantasi menerima surat penerimaan Hogwarts yang membuka pintu ke dunia rahasia. Dengan Hogwarts Legacy, saya senang mengatakan bahwa kita akhirnya mendapatkan game Harry Potter yang menangkap sebagian dari keajaiban itu. Peta dunia terbukanya benar-benar menangkap suasana Hogwarts School of Witchcraft and Wizardry, memiliki pertarungan sihir yang luar biasa bagus, karakter-karakter yang menghuninya menawan dan tak terlupakan, serta dipenuhi dengan berbagai pengalihan tanpa batas yang bisa menyita puluhan jam waktu Anda. Game ini mungkin bukan pencapaian teknis yang paling mengesankan dan memang terbebani oleh kurangnya variasi musuh, tetapi tidak ada satu pun masalah Hogwarts Legacy yang bisa merusak kunjungan penuh kemenangan ini ke Wizarding World.

Mengingat kualitas tinggi dari remake Resident Evil 2 dan 3 yang rilis pada 2019 dan 2020, rasanya aman untuk menebak bahwa Capcom akan melakukan pekerjaan yang sama mengagumkan dalam membangun ulang Resident Evil 4. Meski begitu, saat saya menekan tombol start pada remake 2023 dari game action-horror legendaris tahun 2005 ini, saya tidak siap dengan betapa kuatnya game ini membuat lutut saya lemas dan membanting saya kepala lebih dulu ke dalam 16 jam ketegangan dan kegembiraan yang berkelanjutan. Kampanye yang telah direvitalisasi secara penuh ini secara dramatis mengungguli original hampir dalam segala hal yang bisa dibayangkan. Latar pedesaan Spanyol-nya jauh lebih mencekam, temponya telah dipadatkan hingga hampir tidak ada satu menit pun yang terbuang, dan kontrolnya telah dimodernisasi agar mekanisme penembakan dinamis khasnya benar-benar bersinar. Saya telah menunggu 18 tahun untuk sebuah game yang bisa membuat saya sedebar seperti Resident Evil 4; dan ternyata, selama ini saya hanya menunggu Resident Evil 4 lainnya.

Pada awalnya saya takut, saya ngeri – saya terus berpikir "bagaimana mungkin Respawn bisa melanjutkan Star Wars Jedi: Fallen Order yang luar biasa itu?" Tapi kemudian saya menghabiskan begitu banyak malam memainkan sekuelnya dan mencari tahu bagaimana mereka melakukannya dengan benar, dan Cal Kestis pun semakin kuat, dan saya belajar untuk bisa menerimanya. Dan sekarang kita kembali, di luar angkasa… oke, oke, jangan pergi! Saya akan berhenti bercanda. Intinya adalah, dengan opsi pertarungan yang jauh lebih luas, peta yang lebih besar dan lebih terbuka, jauh lebih banyak kemampuan untuk dimainkan, serta cukup banyak barang koleksi untuk memenuhi sebuah kapal kargo Correllian, Star Wars Jedi: Survivor dalam banyak hal adalah Batman: Arkham City-nya Fallen Order yang berperan sebagai Arkham Asylum. Dan sama seperti yang dilakukan game-game Arkham untuk Batman, tidak ada yang lain yang menangkap sensasi bermain sebagai pengguna Force dengan sebaik ini.

Berikut ini semua yang perlu Anda ketahui tentang cerita, karakter, gameplay, dan dunia dari game Final Fantasy berikutnya.

Enam tahun telah berlalu sejak instalmen utama terakhir dalam seri Final Fantasy yang jelas belum "final" ini, menjadikannya salah satu jarak terbesar antar game dalam sejarah 35 tahun seri ini. Namun, semua penantian itu sepertinya memiliki alasan yang bagus. Apa yang telah kita lihat dari Final Fantasy XVI membuat game ini terlihat seperti epik high-fantasy yang menggabungkan kemegahan judul-judul lama dengan teknologi mutakhir dari game-game baru, membuat kita berharap bahwa entri berikutnya ini akan sangat sepadan dengan penantiannya.

Setelah penantian lebih dari 20 tahun, para penggemar RPG akhirnya akan kembali ke Forgotten Realms dari franchise Baldur's Gate yang populer. Namun sekuel berbasis Dungeons & Dragons ini memiliki jauh lebih banyak hal yang ditawarkan selain antisipasi para pemain yang sudah lama membara. Dikembangkan oleh Larian Studios — tim di balik seri RPG Divinity yang diakui — Baldur's Gate III merepresentasikan perpaduan impian yang jarang terjadi antara properti yang dicintai dengan studio yang paling cocok untuk mengadaptasinya. Tambahkan fakta bahwa game PC yang sangat dinantikan ini telah disempurnakan selama dua tahun early access yang didorong oleh masukan penggemar, dan kami tidak sabar untuk berkumpul dan mengajari para mind flayer jelek itu sedikit sopan santun. 

Marvel's Spider-Man 2 dijadwalkan rilis pada musim gugur 2023 secara eksklusif untuk PS5, dan sepenuhnya melewatkan PS4. Hal ini dikonfirmasi melalui Tweet dari PlayStation(terbuka di tab baru) (terbuka di tab baru). Rumor sebelumnya menyebutkan bahwa tanggal rilis akan segera diumumkan, jadi sangat menyenangkan saat akhirnya dikonfirmasi. Untuk saat ini, musim gugur 2023 adalah perkiraan tanggal pasti yang paling mendekati yang kita miliki. Kami akan memperbarui kabar ini jika ada informasi lebih lanjut.