Mục đầu tiên luôn là nguồn của ghim. Độ tin cậy tổng thể là trung bình có trọng số về mức độ mỗi tài liệu ủng hộ thời điểm bắt đầu và kết thúc được dùng ở trên; một tài liệu được tính giảm một nửa cho mỗi 180 ngày cũ hơn tài liệu mới nhất.
Diễn ra đúng như ngày ghi, theo ign.com[5]: "…hành động của chính bạn, thị trấn nhỏ này dần được hé lộ là một thùng thuốc súng đầy bí mật, thói xấu và gia đình…"
Wikipedia's article on As Dusk Falls gives the Interior Night developer, Xbox[4] Game Studios publisher and Unity engine.
A 254-view Twitch clip of As Dusk Falls gameplay: evidence that the game is playable, not a source for the event or its date.
Xbox's own news post confirms "As Dusk Falls launches July 19 for Xbox Series X|S and PC," an exact match for the pin's stored date.
IGN's[1] own headline, "As Dusk Falls Release Date Revealed," published 12 June 2022, previews the pin's stored 19 July 2022 launch date well ahead of release, though the article returned an error and could not be retrieved to confirm the quoted date.
Thiếu hay sai điều gì? Hãy nói bằng lời của bạn: một liên kết củng cố ghim này, một ngày bắt đầu hoặc kết thúc khác kèm lý do, hoặc một thông tin còn thiếu hay sai. AI đối chiếu với các nguồn của ghim này, tìm nguồn tốt hơn và thêm mọi trang ủng hộ bạn. Các nguồn của chính ghim vẫn được tính nhiều nhất. Hình ảnh thể hiện nội dung khác hoặc thể hiện kém cũng được xem xét, rồi bị hạ xuống hoặc thay thế.
Tiêu đề gốc: As Dusk Falls Review - IGN
Thoạt nhìn, Two Rock, Arizona chỉ là một thị trấn hẻo lánh chẳng có gì ngoài cỏ lăn và vài dãy nhà. Nhưng rất ít thứ là như vẻ ban đầu, và tất cả những gì cần để hé lộ nhiều tầng chiều sâu kể chuyện của As Dusk Falls là một thảm kịch nhỏ, kéo dài hàng thập kỷ Và tất cả là về câu chuyện, vì đây là một tiểu thuyết đồ họa kiểu tự chọn cuộc phiêu lưu khéo léo lấy ý tưởng từ các game như series của Telltale, The Walking Dead và 13 Sentinels: Aegis Rim. Mỗi thành viên trong dàn diễn viên lồng tiếng gồm những nhân vật độc đáo và thú vị này có những cược cảm xúc riêng, thường mâu thuẫn, thúc đẩy câu chuyện theo dường như hàng trăm hướng hợp lý và kết nối thông minh. Thông qua những hệ quả mạnh mẽ và thường rất sâu rộng từ hành động của chính bạn, thị trấn nhỏ này dần được hé lộ là một thùng thuốc súng đầy bí mật, thói xấu và những mối ràng buộc gia đình sâu xa hơn nhiều so với những gì người ngoài ban đầu được dẫn dắt để mong đợi.
Là thành viên Amazon Associate, Chronopin nhận thu nhập từ các giao dịch mua đủ điều kiện.
Chronopin có thể nhận hoa hồng khi bạn mua hàng qua liên kết eBay.
Cũng như nhiều tựa game trước đây của nhà phát triển Supermassive, The Quarry rõ ràng được làm bởi và dành cho những người yêu phim kinh dị. Ngay từ đầu, game từ từ xây dựng sự căng thẳng và bầu không khí, cuốn người chơi vào cuộc bằng cách liên tục đòi hỏi những quyết định nhỏ sẽ dẫn dắt dàn nhân vật tuổi teen vốn có thể trở thành nạn nhân của kẻ giết người. Đến khi máu bắt đầu đổ, mỗi lựa chọn đều như một bước nữa trong một thảm họa đang lăn bánh, và điều đó khiến game gần như không thể đặt xuống. Tuy nhiên, khi tôi quay lại chơi lần nữa, tôi không thể làm ngơ trước việc phần lớn The Quarry thực ra thiếu tương tác đến mức nào. Là phần kế tiếp tinh thần của Until Dawn, đây là một bộ phim hay hơn, nhưng là một trò chơi kém hơn.
Bạn theo dõi câu chuyện của chín người hướng dẫn trại hè bị kẹt lại trong rừng thêm một đêm vào cuối mùa hè, không có việc gì làm ngoài tổ chức một bữa tiệc cuối cùng trước khi trở về với cuộc sống của mình. Có thứ gì đó đang rình rập họ từ rìa rừng (tất nhiên rồi) và các lựa chọn của bạn quyết định ai trong số họ, nếu có, sẽ sống sót qua đêm. Cách dàn dựng này chồng ba cốt truyện kinh dị khá điển hình lên nhau theo tiến trình chơi, nhưng bạn có thể thấy Supermassive Games đã rất vui khi tìm cách nối chúng lại với nhau. Khi chơi, bạn có thể nghĩ mình đang ở trong một kiểu phim kinh dị này, nhưng thường thì bạn lại đang ở trong một kiểu khác.
Trong 87 giờ tôi mất để hạ Elden Ring, tôi đã bị cuốn qua một cơn xúc cảm dữ dội tuyệt đối: Giận dữ khi bị những thử thách khó nhất đánh gục, phấn khích khi cuối cùng vượt qua chúng, và khá nhiều nỗi buồn cho núi exp tôi mất trên đường đến một số cuộc chạm trán trùm khó nhất mà FromSoftware từng nghĩ ra. Nhưng hơn bất cứ điều gì khác, tôi gần như liên tục kinh ngạc – từ rất nhiều khung cảnh hoàn toàn choáng ngợp, quy mô tuyệt đối của một thế giới khổng lồ, những kẻ địch thường xuyên đáng sợ, và cách Elden Ring hầu như luôn thưởng cho sự tò mò của tôi bằng một cuộc chạm trán thú vị, một phần thưởng giá trị, hay điều gì đó còn lớn hơn. FromSoftware nhận quả bóng mà The Legend of Zelda: Breath of the Wild đã lăn và chạy tiếp với nó, tạo ra một thế giới mở hấp dẫn và dày đặc về tự do và khám phá trên hết, đồng thời bằng cách nào đó vẫn khéo léo dệt một game Dark Souls đầy đủ vào giữa nó. Không ai nên ngạc nhiên khi Elden Ring trở thành một trong những trải nghiệm chơi game khó quên nhất mà tôi từng có.
Một bản làm lại đúng nghĩa có thể sẽ trỗi dậy từ nấm mồ vào năm sau, nhưng cái xác đang thối rữa của Dead Space đã lảo đảo sống lại sớm dưới dạng The Callisto Protocol. Người kế nhiệm tinh thần của series kinh dị sinh tồn khoa học viễn tưởng này tái tạo những hành lang ám ảnh vương vệt máu và những dấu ấn diệt zombie không gian lần đầu được thiết lập trên USG Ishimura từ năm 2008, và tiêm vào cảnh máu me nhiều sự kinh ngạc hơn bao giờ hết nhờ những vệt máu và nội tạng chi tiết đến nổi bật. Đáng tiếc, dù cảnh chặt tay chân dị nhân chưa bao giờ sống động đến thế, những thiếu sót của The Callisto Protocol cũng hiện rõ không kém. Những phiền toái điều khiển thỉnh thoảng xuất hiện, chiến đấu mất cân bằng, và sự thiếu vắng chung của đổi mới dẫn đến một cuộc tàn sát kéo dài khoảng tám giờ rùng rợn một cách thỏa mãn, nhưng chưa bao giờ hay bằng series đã truyền cảm hứng cho nó.
Một cuộc phiêu lưu platform đáng yêu với nhân vật chính là mèo, trong một thế giới cyberpunk đáng để khám phá.
Nhân vật chính im lặng không phải điều mới trong game, nhưng Stray chắc chắn đẩy ý tưởng đó đến một chỗ thú vị. Nửa platformer, nửa game phiêu lưu truyền thống, thế giới cyberpunk đầy robot ngập trong ánh neon này biến thành một khu vui chơi leo trèo khổng lồ dưới góc nhìn của bạn, vốn chỉ cách mặt đất một bước chân. Ý tưởng đặt bạn vào đôi chân của một chú mèo bình thường có thể nghe ngớ ngẩn thoạt nhìn, nhưng Stray dùng chiếc phương tiện lông xù ấy để kể một câu chuyện thực sự lôi cuốn cùng một số pha hành động thú vị trên đường đi. Không phải ý tưởng nào của game cũng tiếp đất bằng bốn chân, nhưng tôi không thể rũ bỏ cảm giác ấm áp mềm mại mà nó mang lại ngay từ những phút mở đầu đáng yêu.
Tôi đánh giá hệ thống chiến đấu của series Bayonetta cao đến mức coi nó nằm trong khoảng top năm hệ thống chiến đấu mọi thời đại, ngay cạnh Devil May Cry, God of War, Ninja Gaiden, và các game Batman Arkham. Nó đẹp đến khó tin khi nhìn, chơi cũng tuyệt vời không kém, và chứa đầy cơ hội cho phong cách và sáng tạo nhờ sự đa dạng của các vũ khí hoang dại bạn có trong tay. Bayonetta 3 càng củng cố thêm di sản của mình, bước ra với một phần tiếp theo đầy bất ngờ ở chỗ nó thực sự chấp nhận rất nhiều rủi ro khi thay đổi công thức đã có nhằm làm mới một hệ thống chiến đấu chỉ tiến hóa chút ít giữa hai game đầu. May mắn thay những rủi ro đó đã được đền đáp. Bayonetta 3 là một phần tiếp theo tràn đầy sinh lực với những ý tưởng mới mẻ tiếp thêm sức mạnh cho hệ thống chiến đấu 13 năm tuổi của nó, một mức độ đa dạng ấn tượng xuyên suốt chiến dịch 10 đến 12 giờ, và thêm phong cách Bayonetta quyến rũ đặc trưng khiến series trở nên độc nhất vô nhị.
Một trong những điều tôi thích nhất khi xem các siêu anh hùng đấu nhau là khi ai đó bị đánh mạnh đến mức bay ngược ra sau và đâm xuyên tường đặc, làm nổ xe bồn, hoặc đập vào bạn bè mình. Đó là màn trình diễn tuyệt vời cho thấy những nhân vật như thần này được cho là mạnh đến mức nào, và luôn đáng thất vọng khi một game siêu anh hùng không nắm bắt hoàn toàn cảm giác đó. Tuy nhiên, với Marvel’s Midnight Suns, Firaxis đã xây dựng một hệ thống chiến đấu chiến thuật theo lượt sâu sắc và đổi mới xoay quanh niềm vui khi để Iron Man, Dr. Strange, Blade và nhiều nhân vật khác hất tung kẻ địch như những món đồ chơi họ đang cố làm hỏng – và điều đó không hề cũ đi trong khoảng 75 giờ của chiến dịch RPG rộng lớn đến bất ngờ. Tuy nhiên, rất nhiều thời gian trong đó không dành cho các trận chiến, và dù chắc chắn hấp dẫn khi được gần gũi với dàn nhân vật hơn chục anh hùng Marvel nổi tiếng và ít được biết đến này, game có xu hướng hơi quá đà trong việc thuyết phục các anh hùng mạnh nhất Trái Đất đều làm bạn thân của bạn.
Tôi vẫn không thể tin rằng sau 26 năm làm những game nhập vai tuyến tính, đơn giản, nhà phát triển Game Freak lại nhìn thẳng vào mắt người chơi Pokémon và nói: “Không sao, cứ đi đâu tùy thích.” Trước thềm ra mắt Pokémon Scarlet và Violet, tôi nghĩ lời tuyên bố này rốt cuộc chỉ là một chiêu tiếp thị, một trò đùa nhỏ, thứ mà sau này tất cả chúng ta sẽ bực mình. Nhưng từ khoảnh khắc tôi rời khỏi những đại sảnh linh thiêng của Học viện Uva, lời hứa đó đã được thực hiện tuyệt vời, với lối chơi thế giới mở, không giới hạn đóng vai trò như ngọn hải đăng rực rỡ cho tương lai của thương hiệu được yêu mến này. Vậy mà, một ngón tay trên bàn tay bị nguyền của Mankeyvẫn cứ cong lại – thiết kế sáng tạo tuyệt vời của Scarlet và Violet bị suy giảm nghiêm trọng bởi vô số điểm khiến game có cảm giác chưa hoàn thiện, từ một thế giới chưa hoàn chỉnh đến những vấn đề kỹ thuật lớn và có mặt khắp nơi. Vì vậy, dù tôi muốn ca ngợi cách thế hệ này tái tạo và thổi sức sống mới vào thế giới Pokémon, tôi không thể làm vậy mà không dán lên nó một tấm nhãn cảnh báo thật to.
Bạn gần như phải ngưỡng mộ sự hưởng thụ khi nhìn vào The Last of Us Remastered, vốn vẫn ấn tượng về mặt hình ảnh tám năm sau, và nói: “Ừ, trông khá ổn đấy, nhưng chúng ta làm được tốt hơn.” Còn rất ít điều để nói về The Last of Us nguyên bản, một ly cocktail hậu tận thế đầy sức mạnh gồm lén lút, sinh tồn và tàn sát, được tôn sùng nhờ cách kể chuyện ám ảnh trong một thế giới được chế tác tuyệt vời. Bạn gần như chắc chắn đã biết điều đó. Game được ca ngợi rộng rãi là một trong những game hay nhất mọi thời đại và là một trong số ít game nhận điểm 10 từ IGN, nhưng tôi đoán bạn cũng biết điều đó. Thực tế, đây là một game tuyệt đến mức người ta làm nó tới ba lần, và đó là nơi chúng ta đang đứng với The Last of Us Part I, giờ là phiên bản thứ ba của kiệt tác năm 2013 của Naughty Dog ra mắt trong vòng một thập kỷ.
Xét đến các bản làm lại chất lượng cao của Resident Evil 2 và 3 phát hành năm 2019 và 2020, có vẻ là một cược an toàn rằng Capcom sẽ làm việc đáng ngưỡng mộ tương tự khi dựng lại Resident Evil 4. Dù vậy, khi tôi nhấn nút bắt đầu bản làm lại năm 2023 của tựa game hành động kinh dị huyền thoại năm 2005 này, tôi đã không chuẩn bị cho việc nó sẽ đánh gục chân tôi mạnh đến thế và quăng tôi lộn đầu vào 16 giờ căng thẳng và phấn khích liên tục. Chiến dịch được hồi sinh hoàn toàn này vượt bản gốc một cách ngoạn mục ở hầu hết mọi mặt có thể tưởng tượng. Bối cảnh vùng quê Tây Ban Nha của nó đáng sợ hơn đáng kể, nhịp độ được siết chặt đến mức hầu như không một phút nào bị lãng phí, và cách điều khiển được hiện đại hóa để cho phép cơ chế bắn súng năng động đặc trưng của nó thực sự tỏa sáng. Tôi đã chờ 18 năm để một game làm tôi phấn khích theo cách giống Resident Evil 4; hóa ra, suốt thời gian qua tôi chỉ đang chờ một Resident Evil 4 nữa.
2022 là một năm dày đặc với những tác phẩm indie được yêu thích (Immortality), bom tấn (God of War Ragnarok), và những cú hit nhỏ hơn đầy bất ngờ (Marvel Snap), nên không có gì sốc khi một hai game đã lọt khỏi tầm ngắm của bạn. Nhưng bản phát hành dễ bị bỏ lỡ nhất có lẽ là Need for Speed Unbound hồi cuối tháng 11, phần mới nhất trong series đua xe đường phố lâu năm của EA. Với Criterion Games (nổi tiếng với Burnout) cầm trịch, Unbound có tiềm năng trở thành một trong những game đua xe hay nhất năm — hoặc là sự trở lại phong độ của series sau vài sai lầm. Nhưng dù đẹp mắt và có chơi chéo nền tảng với PlayStation 5 và Xbox Series X/S, tựa game giá 69,99 USD trên PC thiếu khả năng điều khiển xe thỏa đáng và một thế giới trong game sống động.
Khi nói đến những game nhập vai quá đà, khó mà vượt qua những thế giới và câu chuyện điên rồ mà tôi đã quen kỳ vọng từ series Xenoblade Chronicles. Với Xenoblade Chronicles 3, chiến đấu, thiết kế nhiệm vụ và môi trường thử nghiệm RPG đã được cải thiện vượt bậc, trong khi vẫn giữ những môi trường phi lý mà tuyệt vời, sự tập trung tuyệt đối vào các nhân vật xuất sắc và một câu chuyện ấn tượng (dù rối rắm). Tất nhiên, trong khi phần thứ ba này tiến hóa ở một số điểm then chốt khiến cuộc hành trình hoành tráng thú vị đều đặn hơn hai phần chính trước đó, nó cũng lặp lại một số sai lầm cũ, gồm lối viết cẩu thả, trùm yếu và đồ họa thường còn nhiều điều đáng tiếc. Dù vậy, Xenoblade Chronicles 3 đã đang cạnh tranh vị trí phiên bản yêu thích nhất của tôi trong series được yêu mến này.
Ngay từ cú đấm đầu tiên, Sifu đã hoàn toàn không khoan nhượng trong thiết kế. Absolver của nhà phát triển Sloclap, tựa game đối kháng võ thuật mới nhất này táo bạo, lối chiến đấu tinh tế, hoạt họa hàng đầu, âm nhạc nổi bật, còn câu chuyện, tuy rất đơn giản, lại da diết và được kể một cách thanh lịch. Game cũng khắc nghiệt và không hề xin lỗi, với những khoảnh khắc bực bội mà trong đó tôi chắc chắn không ở nơi mình cảm thấy vui. Nhưng đến cuối cùng, Sifu mang lại cho tôi cảm giác làm chủ và thành tựu gần như vô song, và tôi không thể tưởng tượng mình sẽ thích nó được một nửa nếu nó nương tay.