Chronopin: anstehende Veröffentlichungstermine, Ereignisse und andere wichtige Daten

Ich schätze das Kampfsystem der Bayonetta-Reihe so sehr, dass ich es zu den etwa fünf besten Kampfsystemen aller Zeiten zähle, direkt neben den Spielen von Devil May Cry, God of War, Ninja Gaiden und den Batman-Arkham-Spielen. Es sieht einfach unglaublich aus, spielt sich ebenso großartig und bietet dank der großen Auswahl an abgefahrenen Waffen jede Menge Gelegenheit für Stil und Kreativität. Bayonetta 3 festigt dieses Vermächtnis weiter und stolziert als überraschende Fortsetzung daher, weil es tatsächlich viel riskiert und seine etablierte Formel umkrempelt, um ein Kampfsystem neu zu beleben, das sich zwischen den ersten beiden Spielen nur wenig weiterentwickelt hatte. Zum Glück zahlen sich diese Risiken aus. Bayonetta 3 ist eine belebte Fortsetzung mit frischen Ideen, die das 13 Jahre alte Kampfsystem beflügeln, mit beeindruckender Abwechslung über die gesamte Kampagne von 10 bis 12 Stunden und mit mehr von jenem typischen, sexy Bayonetta-Stil, der die Reihe einzigartig macht.

Die größte Stärke von Modern Warfare 2 ist, dass es kein Gimmick hat, weil es keines braucht.Modern Warfare 2 muss nur ein großartiger Shooter sein, und genau das liefert es. Das ist die Cal

Die größte Stärke von Modern Warfare 2 ist, dass es kein Gimmick hat, weil es keines braucht.

Modern Warfare 2 muss nur ein großartiger Shooter sein, und genau das liefert es. Das ist die Call-of-Duty-Erfahrung, zerlegt, neu durchdacht und über 15 ununterbrochene Jahre der Weiterentwicklung obsessiv optimiert. Ich erkenne ein Black-Ops-Spiel daran, dass es schräge Arcade-Modi und die neueste Version von Nuketown hat. Ich erkenne ein Modern-Warfare-Spiel daran, dass das Schießen so fein abgestimmt ist, dass ich meinen Gunsmith-Build zum Abendessen ausführen möchte. Infinity Ward beherrscht nun offiziell die sofortige Belohnung, über Kimme und Korn zu zielen und Ziele auszulöschen.

Das bringt einen weit, auch wenn einige der größten Wagnisse von Modern Warfare 2, etwa das überarbeitete Fortschrittssystem und eine genreübergreifende Kampagne, weniger elegant geraten sind. Zudem leidet es unter einer umständlichen Benutzeroberfläche, häufigen Abstürzen, seltsamen Bugs und dem unerklärlichen Fehlen grundlegender Funktionen wie einer Statistikverfolgung. Alles in allem ist es aber ein gutes Jahr für Call of Duty.

Wie setzt man eines der größten Videospiele aller Zeiten fort? Sony Santa Monica befindet sich in einer ähnlichen Lage wie Francis Ford Coppola, als er die Fortsetzung seines Mafiafilm-Meisterwerks Der Pate drehte. Wie der zweite Teil der Corleone-Geschichte nimmt God of War Ragnarok ein ungestümes, jüngeres Familienmitglied direkt unter die Lupe. Dabei erreicht es die Höhen seines Vorgängers und überragt ihn in mancher Hinsicht sogar. Texte, darstellerische Leistungen und Musik sind jeweils herausragend und erwecken diesen weitläufigen nordischen Bilderteppich zum Leben – doch während es mit seiner elegant erzählten Geschichte in der einen Hand dein Herz hält, zermalmt es mit der anderen Knochen in fantastisch wilden Kämpfen. All das verbindet sich zu einem monumentalen Action-Epos, das der Videospiellandschaft ein weiteres beeindruckendes Wahrzeichen hinzufügt.

Ich kann es immer noch nicht fassen, dass Entwickler Game Freak nach 26 Jahren linearer, geradliniger RPGs den Pokémon-Spielern tatsächlich direkt in die Augen geschaut und gesagt hat: „Schon gut, geht, wohin ihr wollt.“ Im Vorfeld des Starts von Pokémon Karmesin und Purpur dachte ich, diese Behauptung würde sich als Marketing-Gag entpuppen, als kleiner Scherz, über den wir uns später alle ärgern würden. Doch von dem Moment an, als ich die ehrwürdigen Hallen der Uva Academy verließ, wurde dieses Versprechen wunderbar eingelöst – mit einem offenen, frei gestaltbaren Spielerlebnis in einer offenen Welt als leuchtendem Wegweiser für die Zukunft dieses geliebten Franchise. Und doch hat sich ein Finger an der verfluchten Pfote des Menki ohnehin gekrümmt – das wunderbar innovative Design von Karmesin und Purpur wird dramatisch dadurch untergraben, dass sich die Spiele auf zahlreiche Weise zutiefst unfertig anfühlen, mit Problemen, die von einer unvollständigen Welt bis zu massiven und allgegenwärtigen technischen Mängeln reichen. Auch wenn ich also feiern möchte, wie diese Generation die Welt von Pokémon neu erfindet und belebt, kann ich das nicht, ohne ein großes Warnschild daran zu kleben.

Zu meinen Lieblingsmomenten, wenn Superhelden sich prügeln, gehört es, wenn jemand so hart getroffen wird, dass er rückwärts fliegt und durch massive Wände kracht, Tanklaster zur Explosion bringt oder in seine Freunde donnert. Es ist eine großartige Demonstration dessen, wie stark diese gottgleichen Figuren sein sollen, und es ist immer eine Enttäuschung, wenn ein Superheldenspiel dieses Gefühl nicht ganz einfängt. Mit Marvel’s Midnight Suns hat Firaxis jedoch ein tiefgründiges und innovatives rundenbasiertes Taktik-Kampfsystem rund um die Freude gebaut, Iron Man, Dr. Strange, Blade und andere Gegner herumschleudern zu lassen wie Spielzeug, das sie kaputt machen wollen – und das hat sich in den rund 75 Stunden der überraschend umfangreichen RPG-Kampagne nicht abgenutzt. Ein Großteil dieser Zeit wird allerdings nicht in Kämpfen verbracht, und obwohl es durchaus reizvoll ist, diesem Ensemble aus mehr als einem Dutzend populärer und weniger bekannter Marvel-Helden nahezukommen, übertreibt es das Spiel etwas damit, die mächtigsten Helden der Erde alle zu deinen besten Freunden zu machen.

Ein richtiges Remake mag nächstes Jahr aus dem Grab auferstehen, doch die verwesende Leiche von Dead Space ist schon früher in Gestalt von The Callisto Protocol torkelnd zum Leben erwacht. Dieser geistige Nachfolger der Sci-Fi-Survival-Horror-Reihe bildet die gespenstischen, blutverschmierten Korridore und das Weltraumzombie-Metzeln nach, die 2008 an Bord der USG Ishimura ihren Anfang nahmen, und verleiht dem Gemetzel dank auffallend detaillierter Blut- und Gedärmspritzer mehr Wucht als je zuvor. Doch so plastisch das Zerstückeln von Mutanten nie war, so deutlich treten auch die Schwächen von The Callisto Protocol hervor. Gelegentlich lästige Steuerung, unausgewogene Kämpfe und ein allgemeiner Mangel an Innovation ergeben ein rund achtstündiges Massaker, das befriedigend blutrünstig, aber nie ganz so großartig ist wie die Reihe, die es inspiriert hat.

Vergessen Sie die zahllosen Necromorphs, die gequälten Torsi, die aus den Wänden wachsen, oder den furchteinflößend aufragenden Weltraum-Schließmuskel – am meisten fürchtete ich vor dem Dead-Space-Remake, dass es meinen schönen Erinnerungen an das fantastisch schaurige Original von 2008 nicht gerecht werden würde. Nach gut 12 Stunden Pirsch durch die wiederbelebte USG Ishimura kann ich erfreut berichten: Von den vielen Dingen, die man an diesem heimgesuchten Weltraumwrack zu Recht fürchten muss, gehörte das nicht dazu. Das neue Dead Space verbessert das Original in fast jeder Hinsicht, trennt mit dem Plasma Cutter seine hässlichsten Auswüchse ab und lässt sie auf dem Boden des Schneideraums liegen, bewahrt aber den Kern dessen, was das auf Zerstückelung ausgelegte Schießen so besonders machte, und pfropft willkommene neue Details bei den Figuren auf, um seine schaurige Sci-Fi-Horrorgeschichte im allerbesten Licht zu zeigen – und in ihren bedrohlichsten Schatten.

Wie viele andere warte ich seit der dritten Klasse auf ein wirklich herausragendes Harry-Potter-Spiel. In dieser Zeit bekamen wir einige respektable LEGO-Potter-Spiele, aus irgendeinem Grund ein enttäuschendes Quidditch-Spiel von EA Sports und mussten sogar den Fiebertraum Harry Potter Kinect durchleiden. Doch keines davon kam der Fantasie auch nur nahe, einen Brief mit der Zulassung für Hogwarts zu bekommen, der die Tür zu einer geheimen Welt öffnet. Mit Hogwarts Legacy haben wir, wie ich erfreut sagen kann, endlich ein Harry-Potter-Spiel, das etwas von diesem Zauber einfängt. Die offene Spielwelt trifft die Atmosphäre der Hogwarts-Schule für Hexerei und Zauberei perfekt, die Kämpfe mit Zaubersprüchen sind verblüffend gut, die Figuren, die sie bevölkern, sind charmant und unvergesslich, und sie steckt voller unzähliger Ablenkungen, die Dutzende Stunden verschlingen. Technisch ist es vielleicht nicht die beeindruckendste Leistung, und es ist eindeutig mit mangelnder Gegnervielfalt verflucht, doch keines der Probleme von Hogwarts Legacy kann diesen triumphalen Besuch in der Zaubererwelt mit einem Descendo-Zauber zu Fall bringen.