The Legend of Zelda: Breath of the Wild ha reinventato una serie di 30 anni in un modo che si vede raramente. Dopo che Skyward Sword aveva offerto una campagna leggermente più lineare e guidata dalla storia di quanto la maggior parte dei fan fosse abituata, Breath of the Wild si è riadattato in modo drastico nella direzione opposta. Improvvisamente si poteva andare ovunque e scalare qualunque cosa nell'ordine desiderato, e santo cielo, c'era moltissimo tra cui scegliere.
Ci sono molte critiche legittime da rivolgere a Breath of the Wild, tra cui quelle più comuni sono la mancanza dei tradizionali dungeon e oggetti di Zelda. Ma ciò che è davvero impressionante è quanto abbia mantenuto il cuore di un gioco di Zelda pur alterando quasi ogni sistema intorno ad esso. In una certa misura, Zelda è sempre stato incentrato su esplorazione e scelta, e Breath of the Wild si è semplicemente appoggiato a quegli aspetti di sé e li ha abilitati più di ogni altra cosa, rendendo ora il mondo un luogo che avrebbe reagito anche a quelle scelte. C'è semplicemente così tanto da vedere, così tante persone da incontrare e segreti da trovare nascosti in questa versione di Hyrule devastata da tempo.
Fin dal primissimo pugno, Sifu è assolutamente intransigente nel suo design. L'ultimo picchiaduro di arti marziali di Sloclap, lo sviluppatore di Absolver, è audace, il suo combattimento squisito, l'animazione di prima classe, la musica eccezionale e la storia – pur essendo molto semplice – è toccante e raccontata con eleganza. È anche spietato e senza scuse, con momenti frustranti in cui di certo non ero nel mio luogo felice. Ma alla fine, Sifu mi ha offerto un senso di maestria e di realizzazione quasi senza pari, e non riesco a immaginare che mi sarebbe piaciuto la metà se non avesse picchiato duro.
Una deliziosa avventura platform con protagonista un gatto, in un mondo cyberpunk che vale la pena esplorare.
I protagonisti silenziosi non sono una novità nei videogiochi, ma Stray porta di certo quel concetto in un posto interessante. In parte platform, in parte avventura tradizionale, questo mondo cyberpunk pieno di robot immersi nel neon si trasforma in un'enorme palestra all'aperto dal vostro punto di vista, che è a un solo piede da terra. L'idea di mettervi nelle zampe di un gatto qualunque può sembrare sciocca in superficie, ma Stray usa quel veicolo peloso per raccontare una storia davvero avvincente con un po' di azione divertente lungo la strada. Non tutte le sue idee atterrano in piedi, ma era impossibile scrollarsi di dosso la sensazione di tenerezza che mi ha dato fin dagli adorabili minuti iniziali.
Come un bambino iperzuccherato che arriva in fondo a un sacchetto di Halloween pieno di dolcetti, A Plague Tale: Requiem è convinto che le cose che avevano reso grande il primo gioco saranno ancora più deliziose in quantità assurde. Vi piacevano i grandi sciami di ratti? Beh, e se ne aumentassimo il numero di un fattore di 1.000! Vi era piaciuto un viaggio macabro e straziante che metteva alla prova i limiti della vostra resilienza emotiva? Benissimo, aumentiamo la vostra sofferenza personale del 200%! Questo seguito di uno dei miei giochi d'azione e avventura preferiti della generazione di console precedente porta le manopole a 11 in praticamente ogni aspetto, e trae un vantaggio enorme da quelle escalation nonostante sia a volte un po' pesante di nichilismo. Con meccaniche d'azione furtiva migliorate, una storia fantastica (e profondamente deprimente) e una grafica che mi ha lasciato a bocca aperta, A Plague Tale: Requiem è un'impressionante evoluzione che vale facilmente gli immensi orrori a cui mi ha sottoposto.
Una delle cose che preferisco quando guardo i supereroi darsele di santa ragione è quando qualcuno viene colpito così forte da volare all'indietro e sfondare muri solidi, far esplodere autocisterne o schiantarsi contro i suoi amici. È una fantastica dimostrazione di quanto dovrebbero essere forti questi personaggi simili a divinità, ed è sempre una delusione quando un gioco di supereroi non cattura del tutto quella sensazione. Con Marvel's Midnight Suns, tuttavia, Firaxis ha costruito un sistema di combattimento tattico a turni profondo e innovativo attorno al piacere di avere Iron Man, Doctor Strange, Blade e altri che sbatacchiano i nemici come giocattoli che cercano di rompere – e questo non ha stancato in circa 75 ore della sua sorprendentemente estesa campagna GdR. Gran parte di quel tempo, però, non è passata in battaglia, e anche se è sicuramente piacevole stare a stretto contatto con questo cast di più di una dozzina di eroi Marvel popolari e meno noti, tende a esagerare un po' nel convincere i più potenti eroi della Terra a essere tutti i tuoi migliori amici.
Come molti, aspetto un gioco di Harry Potter davvero eccellente dai tempi della terza elementare. In questo periodo abbiamo avuto dei rispettabili giochi LEGO su Potter, un deludente gioco di Quidditch di EA Sports non so per quale motivo, e abbiamo persino subito l'incubo febbrile che è Harry Potter Kinect. Ma nessuno di questi si è avvicinato a realizzare quella fantasia di ricevere una lettera di ammissione a Hogwarts che apre la porta a un mondo segreto. Con Hogwarts Legacy sono felice di dire che finalmente abbiamo un gioco di Harry Potter che cattura un po' di quella magia. La sua mappa open world coglie in pieno l'atmosfera della Scuola di Magia e Stregoneria di Hogwarts, ha un combattimento con incantesimi stupefacentemente buono, i personaggi che la popolano sono affascinanti e indimenticabili, ed è letteralmente ricca di innumerevoli diversivi per assorbire decine di ore del vostro tempo. Potrebbe non essere la conquista tecnica più impressionante ed è certamente maledetto da una mancanza di varietà dei nemici, ma nessuno dei problemi di Hogwarts Legacy può lanciare un incantesimo Descendo su questa trionfale visita al Mondo Magico.