Chronopin：これからの発売日・イベント・大切な日付

カービィにとって、生まれ変わりは珍しいことではない。あらゆる形や大きさに変身できる能力はさておき、カービィが登場するゲームは新しい舞台や仕掛けにも頻繁に挑戦してきた。 『タッチ! カービィ』では手足のないカービィをDSのタッチペンで転がし、 『星のカービィ ロボボプラネット』ではロボットに乗り込み、 『毛糸のカービィ』では変身の仕組みそのものを根本から変えた。『星のカービィ ディスカバリー』も、一見すると従来の2Dの構成を3Dのステージへと変えた、このリストへの新たな追加に思えるかもしれない。しかし実際には、このアクションゲームは従来のカービィの定石を覆すものではなく、その次なる大きな一歩と感じられる。そして、私がカービィについて気に入っている点を、新鮮でありながら慣れ親しんだ新たな視点へと巧みに移し替えている。

デベロッパーSupermassiveのこれまでの作品の多くと同じく、The Quarryはホラー映画を愛する人々によって、そしてそうした人々のために作られた作品であることが明らかだ。序盤からじわじわと緊張感と雰囲気を積み上げ、殺される可能性のあるティーンエイジャーたちの行く末を左右する小さな選択を絶えず迫ることで、プレイヤーを物語へ引き込んでいく。血しぶきが飛び始める頃には、どの選択も転がり落ちていく惨劇への一歩に感じられ、手を止めるのがほとんど不可能になっていた。しかし、もう一度プレイし直してみると、The Quarryの大部分が実際にはいかに非インタラクティブであるかを無視できなくなった。 Until Dawnの精神的続編として、映画としては優れているが、ゲームとしては劣っている。

物語の主役は、夏の終わりにもう一晩だけ森に足止めされた9人のキャンプ・カウンセラーたち。日常に戻る前の最後のパーティーを開くくらいしかやることはない。だが（当然ながら）木立の向こうから彼らを狙う何かが潜んでおり、カウンセラーの誰が夜を生き延びられるのか、あるいは誰も生き延びられないのかは、プレイヤーの選択次第だ。この設定は進行するにつれてかなり定石どおりのホラーのプロットを3つ重ね合わせていくが、Supermassive Gamesがそれらをどう結びつけるかを考えるのを大いに楽しんだのが伝わってくる。プレイ中はあるタイプのホラー映画の中にいると思っていても、実は別のタイプの映画の中にいることがよくあるのだ。

90年代に子ども時代を過ごした筆者は、ゲームセンターに入るといつも、硬貨を投入する前に店内をひと回りして、どんな機械があるかを確かめていた。ただ、それが長く続くことはめったになかった。Teenage Mutant Ninja Turtlesの筐体を見つけた途端、友人たちに「タートルズがあるぞ！」と叫び、みんなで駆け寄ったからだ。

Tribute Gamesの開発者たちが90年代のTMNTベルトスクロールアクションに同じような愛情を抱いていることは、はっきりと伝わってくる。『Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge』は、1989年の名作アーケードゲーム『Teenage Mutant Ninja Turtles』、そしてそれ以上に1991年の『Turtles in Time』に対して、一貫して敬意を払っている。何より素晴らしいのは、コインを次々と飲み込むアーケード的な戦闘設計を、ボタン連打の魅力を保ちつつ、はるかに腕前重視のものへと変えている点だ。端的に言えば、『Shredder’s Revenge』は、往年のアーケード向けベルトスクロールアクションに新たな命を吹き込む見本のような作品である。

一見すると、アリゾナ州ツーロックは、転がる枯れ草と数列の家並みしかない辺ぴな町にすぎない。しかし、見た目どおりのものはほとんどなく、『As Dusk Falls』の幾重にも重なる物語の奥深さを明らかにするのに必要なのは、 数十年にわたる 小さな悲劇一つだけである。そしてすべては物語にかかっている。本作は、Telltaleの 『The Walking Dead』 シリーズや 『十三機兵防衛圏』といったゲームから巧みにアイデアを取り入れた、選択型アドベンチャー形式のグラフィックノベルだからだ。個性的で興味深いキャラクターたちを声優陣が演じ、その一人ひとりが、しばしば相反する独自の感情的な思惑を抱えており、それが論理的かつ巧みにつながった何百もの方向へと物語を加速させていく。自らの行動がもたらす強力で、しばしば広範囲に及ぶ結果を通じて、この小さな町は、よそ者が最初に予想するよりはるかに深い秘密、悪徳、家族の絆に満ちた火薬庫であることが徐々に明らかになっていく。

探索する価値のあるサイバーパンク世界を舞台に、猫が主役の心温まるプラットフォーム・アドベンチャー。

言葉を話さない主人公はビデオゲームでは珍しくないが、『Stray』はそのコンセプトを実に興味深い場所へと押し進めている。プラットフォーマーと従来型アドベンチャーが半々に混ざった本作では、ネオンに濡れたロボットたちが暮らすサイバーパンクの世界が、地面からわずかしか離れていないプレイヤーの視点からは巨大なジャングルジムへと姿を変える。ごく普通の猫の足に身を置くという発想は表面的には他愛ないものかもしれないが、『Stray』はその毛むくじゃらの乗り物を使って、道中の楽しいアクションを交えつつ、本当に心をつかむ物語を語ってみせる。すべてのアイデアが猫のように足から着地するわけではないが、愛らしい冒頭の数分から与えられたふわふわとした気持ちは、どうしても振り払えなかった。

大仰なロールプレイングゲームといえば、『ゼノブレイド』シリーズでおなじみの突拍子もない世界と物語に勝るものはなかなかない。『ゼノブレイド3』では、戦闘、クエスト設計、RPGとしての箱庭要素が大幅に改善される一方、突飛で壮大な環境や、魅力的なキャラクターと（入り組んではいるが）見事な物語への徹底したこだわりは健在だ。もちろん、この第3作は、壮大な旅を先行するナンバリング2作よりも安定して楽しいものにするいくつかの重要な点で進化しているが、雑な脚本、手応えのないボス、しばしば物足りなさの残るグラフィックなど、同じ過ちも一部繰り返している。それでも『ゼノブレイド3』は、この愛されるシリーズで筆者の一番のお気に入りの座をすでに争っている。

ローラースケートと三人称シューティングが、チョコレートとピーナッツバターのような好相性になるとは思っていなかったが、『Rollerdrome』はまさにそうなり得ることを証明している。事実上新しいシングルプレイヤー競技を生み出すことで、『OlliOlli World』の開発元Roll7は、このユニークなコインの両面を、手に負えなくなることなく輝かせる方法を十分に見いだした。その仕組みを、競技の枠を越えて意外なほど多くのことが起きている興味深い世界で包み込んでおり、筆者はスケートとシューティングが入り乱れる混沌とした試合に次から次へと没頭してしまった。