Chronopin: تواريخ الإصدارات القادمة والفعاليات وغيرها من التواريخ المهمة

ومن بين المخصصات، مُنحت بنوك السياسات الحكومية 300 مليار يوان إضافية (44 مليار دولار) تركز أساسًا على تمويل مشاريع البنية التحتية. وأُعلنت قواعد صارمة إلى جانب الإجراءات تشترط أن تكون المشاريع مربحة ومستهدفة.

وأُعطيت الحكومات المحلية الضوء الأخضر لاستخدام أكثر من 500 مليار يوان (73 مليار دولار) من حصص السندات الخاصة القائمة، ووُعدت بخفض تكاليف التمويل عبر تعديلات في أسعار الفائدة.

وفي خضم أزمة طاقة أشعلتها موجات جفاف وحر شديدة، قال مجلس الوزراء إن شركات الكهرباء التي تديرها الحكومة المركزية ستُسمح لها ببيع ديون خاصة بقيمة 200 مليار يوان (29 مليار دولار) لضمان إمدادات طاقة كافية.

لا بد أن تُعجب بهذا الترف وأنت تنظر إلى The Last of Us Remastered، التي ما زالت مبهرة بصريًا بعد ثماني سنوات، وتقول: «نعم، تبدو جيدة، لكن يمكننا أن نفعل أفضل». لم يبقَ الكثير لقوله عن The Last of Us الأصلية، ذلك الكوكتيل القوي لما بعد نهاية العالم من التخفي والبقاء والمذبحة، المبجّلة لقصتها المؤرقة في عالم محكم الصنع. كنت تعرف ذلك بالتأكيد. يُشاد بها على نطاق واسع كواحدة من أفضل الألعاب على الإطلاق وإحدى القلائل التي نالت 10 من IGN، لكنني أظنك تعرف ذلك أيضًا. بل إنها لعبة بلغت من الجودة حدًا جعلهم يصنعونها ثلاث مرات، وهنا نحن مع The Last of Us Part I، النسخة الثالثة من تحفة Naughty Dog الصادرة في 2013 خلال عقد واحد.

دأبت حملات Splatoon الفردية تاريخيًا على تهيئتك لمياه أوضاع القتال الجماعي الأكثر حماسة وصخبًا. أما حملة Splatoon 3، المسماة The Return of the Mammalians، فتبدأ في أجواء مألوفة لدرجة أنني خشيت في البداية أن أقضي الساعات التالية في دروس تعليمية عن أساسيات تعلمتها قبل لعبتين. لحسن الحظ، سُحب البساط من تحتي سريعًا، لتقدم رؤية جديدة كليًا لتصميم العالم المحوري في السلسلة، ممزوجة بأفضل أفكار توسعة Octo Expansion في Splatoon 2. فقد تركتني Splatoon 3 بجرأة أقرر هل أشق طريقي نحو أي من مهماتها الـ70 الصغيرة والمبتكرة، وأختار وجهتي التالية أثناء استكشاف عالمها المليء بالوحل الزغبي. كثير من الأعداء الذين واجهتهم لم يتغيروا عن ألعاب Splatoon السابقة، لكنني قضيت وقتًا رائعًا في التنقل بين تنوع كبير من الأهداف حتى خاتمة الحملة المذهلة والمرضية.

كطفل مفرط النشاط من السكر يشق طريقه إلى قاع كيس حلوى الهالوين، تثق A Plague Tale: Requiem بأن ما جعل اللعبة الأولى رائعة سيكون أشهى بكميات هائلة. أعجبتك أسراب الجرذان الضخمة؟ حسنًا، لنضاعف عددها ألف مرة! استمتعت برحلة قاسية ومفجعة اختبرت حدود صمودك العاطفي؟ رائع، لنزد معاناتك الشخصية 200%! هذا الجزء التالي لإحدى ألعاب الأكشن والمغامرة المفضلة لدي من الجيل السابق من الأجهزة يرفع المقابض إلى أقصاها في كل شيء تقريبًا، ويستفيد بشدة من هذا التصعيد رغم ميله أحيانًا إلى العدمية. وبفضل آليات تخفٍّ محسّنة وقصة رائعة (وكئيبة جدًا) ورسومات أبقتني فاغر الفم، تمثل A Plague Tale: Requiem قفزة مبهرة تستحق بسهولة ما تعرضت له من أهوال.

حين تصيب لعبة فكرة جيدة، يكتفي بعض المطورين بالمراهنة على المضمون في الجزء التالي، فيجرون بعض التحسينات ويلتزمون بما نجح أول مرة. وهذا منطقي تمامًا. لكن Mario + Rabbids: Sparks of Hope ليست من هذا النوع؛ فرغم أن Mario + Rabbids: Kingdom Battle فاجأتنا جميعًا بتكتيكاتها الذكية على طريقة XCOM في ثوب نينتندو، فإن هذا الجزء يحتفظ بأفضل أفكارها لكنه يعيد ابتكار نفسه إلى حد يجعله يبدو مختلفًا جدًا منذ اللحظة الأولى. إنه أكبر وأفضل في كل شيء تقريبًا، مع قتال أكثر حرية وقابلية للتخصيص، وعالم مفتوح أعيد التفكير فيه بالكامل تقريبًا، أقل خطية ومليء بالألغاز. القصة مشتتة وجهاز Switch لا يتحمل كل شيء بسلاسة دائمًا، لكنها لعبة رائعة يمكن خوضها كنزهة ممتعة أو كتحدٍّ تكتيكي عميق وصعب، مع الحفاظ على حس الفكاهة الجنوني.

تبدأ الأحداث في مملكة الفطر بعد غزو الـ Rabbids، وتزداد الأمور غرابة فورًا مع وصول راي مانتا عملاق من الفضاء لإثارة المتاعب. القصة في الواقع إحدى هفوات Sparks of Hope القليلة: فالمزج العابر للأبعاد بين شخصيات ماريو والـ Rabbids المجانين في اللعبة الأولى عبثي تمامًا، لكنه منطقي بطريقته الخاصة. أما هذه المرة، فينشر العدو غير المرتبط بكل شيء ما يشبه الوحل الفاسد ذا العيون الذي ظهر مع Ganon في Breath of the Wild في كل مكان، ومعظم أتباعها، لا كلهم، من الـ Rabbids لسبب ما؟ وهناك أيضًا سفينة فضاء للتنقل بين عوالم حرفيًا؟ هذا يجعل Kingdom Battle تبدو واقعية بالمقارنة، وهو أمر لم أتوقع يومًا أن أقوله عن تلك اللعبة. لم أكن أتوقع أساطير عميقة، لكنها فوضى نوعًا ما. ومع ذلك فهي تقدم نكاتٍ جيدة باستمرار، فكنت على الأقل أضحك وأنا أحك رأسي حيرة.

أقدّر قتال سلسلة Bayonetta تقديراً عالياً إلى حد أنني أعده من بين أفضل خمسة أنظمة قتال في التاريخ، إلى جانب ألعاب Devil May Cry وGod of War وNinja Gaiden وألعاب Batman Arkham. إنها مذهلة المظهر، وممتعة اللعب بالقدر نفسه، ومليئة بفرص الأناقة والإبداع بفضل تشكيلة واسعة من الأسلحة الجامحة تحت تصرفك. تعزز Bayonetta 3 إرث السلسلة أكثر، إذ تأتي تكملة مفاجئة تخاطر كثيراً بتغيير صيغتها الراسخة سعياً إلى تنشيط نظام قتال لم يتطور إلا قليلاً بين الجزأين الأولين. ولحسن الحظ، تؤتي هذه المخاطرة ثمارها. Bayonetta 3 تكملة منتعشة بأفكار جديدة تقوي نظام القتال الذي يبلغ 13 عاماً، وبقدر مبهر من التنوع طوال حملتها التي تستغرق 10 إلى 12 ساعة، ومزيد من أسلوب Bayonetta المثير المميز الذي يجعل السلسلة فريدة من نوعها.

أكبر نقاط قوة Modern Warfare 2 أنها بلا حيلة خاصة، لأنها لا تحتاج إلى واحدة. كل ما تحتاجه Modern Warfare 2 هو أن تكون لعبة رماية رائعة، وهي تفي بذلك. هذا هو Cal

أكبر نقاط قوة Modern Warfare 2 أنها بلا حيلة خاصة، لأنها لا تحتاج إلى واحدة.

كل ما تحتاجه Modern Warfare 2 هو أن تكون لعبة رماية رائعة، وهي تفي بذلك. هذه هي تجربة Call of Duty، مفككة ومعاد التفكير فيها ومحسّنة بهوس على مدى 15 عاماً متواصلاً من التطوير. أعرف أنني ألعب لعبة Black Ops لأنها تضم أوضاع أركيد غريبة وأحدث نسخة من Nuketown. وأعرف أنني ألعب لعبة Modern Warfare لأن الرماية مضبوطة بدقة إلى حد أنني أريد اصطحاب تجهيزة Gunsmith الخاصة بي إلى العشاء. لقد أتقنت Infinity Ward رسمياً المتعة الفورية لتوجيه المنظار وإزالة الأهداف.

وهذا يقطع شوطاً طويلاً، وإن كانت بعض أكبر مجازفات Modern Warfare 2، مثل نظام التقدم المعاد تصميمه وحملة تتخطى حدود النوع، أقل أناقة. كما تعاني من واجهة مستخدم غامضة ونوبات انهيار وأخطاء غريبة وغياب غير مفسر لميزات أساسية مثل تتبع الإحصاءات. لكن في المجمل، هو عام جيد لـ Call of Duty.

كيف تتابع إحدى أعظم ألعاب الفيديو على الإطلاق؟ تجد Sony Santa Monica نفسها في موقف يشبه موقف فرانسيس فورد كوبولا حين صنع تكملة تحفته عن المافيا، The Godfather. وكما في الجزء الثاني من قصة آل كورليوني، تضع God of War Ragnarok فرداً شرساً أصغر سناً من العائلة تحت المجهر مباشرة. وبذلك تنجح في بلوغ قمم سابقتها، بل وتعلو عليها في بعض النواحي. فالكتابة والأداء والموسيقى كلها استثنائية وتبعث الحياة في هذه اللوحة الإسكندنافية الواسعة، لكنها وهي تمسك بقلبك بيد عبر قصة مروية بأناقة، تسحق العظام باليد الأخرى بقتال شرس على نحو رائع. يتضافر كل ذلك ليصوغ ملحمة حركة ضخمة تضيف معلماً مبهراً آخر إلى مشهد ألعاب الفيديو.

ما زلت لا أصدق أنه بعد 26 عامًا من ألعاب لعب الأدوار الخطية والمباشرة، نظرت Game Freak في عيون لاعبي Pokémon وقالت: «لا بأس، اذهبوا إلى أي مكان تريدونه». قبيل إطلاق Pokémon Scarlet and Violet، ظننت أن هذا الوعد سيتحول إلى حيلة تسويقية أو نكتة صغيرة نغضب منها لاحقًا. لكن منذ غادرت قاعات أكاديمية Uva المقدسة، تحقق هذا الوعد على نحو رائع، وصارت اللعبة المفتوحة العالم والنهايات منارة مضيئة لمستقبل هذه السلسلة المحبوبة. ومع ذلك، انطبقت لعنة Mankey على هذه الأمنية بطريقة ما، إذ يقوّض التصميم المبتكر الرائع للعبتين بشدة شعورٌ عميق بأنهما غير مكتملتين، بمشكلات تتراوح بين عالم ناقص ومشكلات تقنية ضخمة ومنتشرة في كل مكان. ولذلك، ورغم رغبتي في الاحتفاء بكيفية إعادة هذا الجيل ابتكار عالم Pokémon وتجديده، لا أستطيع ذلك دون وضع ملصق تحذير كبير عليه.

كان 2022 عاماً حافلاً ضم ألعاب مستقلة محبوبة (Immortality) وأعمالاً ضخمة (God of War Ragnarok) وإصدارات مفاجئة أصغر حجماً (Marvel Snap)، فلا ينبغي أن يكون مفاجئاً أن تفلت لعبة أو اثنتان من رادارك. لكن أكبر إصدار قد يمر دون أن ينتبه إليه أحد ربما هو Need for Speed Unbound في أواخر نوفمبر، أحدث أجزاء سلسلة سباقات الشوارع الطويلة من EA. ومع Criterion Games (صاحبة Burnout) في القيادة، كان لدى Unbound إمكانية أن تكون من أفضل ألعاب السباق هذا العام، أو عودة إلى مستوى السلسلة بعد بضع عثرات. لكن رغم جمالها البصري ودعمها اللعب عبر المنصات مع PlayStation 5 وXbox Series X/S، تفتقر لعبة الحاسوب البالغ سعرها 69.99 دولار إلى تحكم مرضٍ بالسيارات وإلى عالم نابض بالحياة داخل اللعبة.