“posted:2023-04-30”와(과) 일치하는 핀

90년대 아이로 자라면서, 오락실에 들어설 때마다 나는 항상 어떤 기계에든 동전을 넣기 전에 한 바퀴 둘러보곤 했다. 하지만 이런 습관은 보통 오래가지 않았는데, '닌자 거북이' 캐비닛을 보자마자 친구들에게 "여기 거북이 있어!"라고 외치며 우르르 몰려갔기 때문이다.

트리뷰트 게임즈의 개발자들도 90년대 TMNT 벨트스크롤 액션 게임에 비슷한 애정을 갖고 있다는 것이 분명하다. '닌자 거북이: 슈레더의 복수'는 1989년 고전 '닌자 거북이' 아케이드 게임, 그리고 더 두드러지게는 1991년작 '터틀즈 인 타임'에 흔들림 없이 충실하다. 무엇보다도 이 게임은 동전을 삼키던 아케이드식 전투 디자인을 그 특유의 난타 액션의 매력은 유지하면서도 훨씬 더 실력 중심적인 무언가로 바꿔놓는다. 한마디로 '슈레더의 복수'는 고전 아케이드 벨트스크롤 액션에 새 생명을 불어넣는 방법을 보여주는 훌륭한 본보기다.

언뜻 보면 애리조나주 투 록은 회전초 몇 덩이와 몇 줄의 집들이 전부인 초라한 시골 마을에 불과하다. 하지만 첫인상은 거의 맞지 않으며, '애즈 더스크 폴스'가 지닌 여러 겹의 스토리텔링 깊이를 드러내는 데는 수십 년에 걸친 작은 비극 하나면 충분하다. 이 게임은 오로지 이야기가 전부이며, 텔테일의 워킹 데드 시리즈와 13 센티넬: 이지스 림같은 게임들의 아이디어를 영리하게 가져온 선택형 그래픽노블이다. 개성 있고 흥미로운 캐릭터들로 구성된 이 성우진의 각 인물은 저마다 종종 서로 충돌하는 감정적 이해관계를 지니고 있으며, 이는 이야기를 수백 갈래의 논리적이고 지능적으로 연결된 방향으로 밀어붙인다. 당신 자신의 행동이 낳는 강력하고 종종 멀리까지 미치는 결과를 통해, 이 작은 마을은 외부인이 처음 예상했던 것보다 훨씬 깊은 비밀과 악행, 가족 간의 유대로 가득 찬 화약고임이 서서히 드러난다.

탐험할 가치가 있는 사이버펑크 세계를 배경으로 한 유쾌한 고양이 플랫포밍 어드벤처.

비디오 게임에서 말 없는 주인공은 새로운 개념이 아니지만, '스트레이'는 분명 그 개념을 흥미로운 지점까지 밀어붙인다. 절반은 플랫포머, 절반은 전통적인 어드벤처 게임인 이 네온 빛 로봇으로 가득한 사이버펑크 세계는, 지면에서 겨우 한 발짝 떨어진 당신의 시점에서 거대한 정글짐으로 탈바꿈한다. 평범한 고양이의 발이 되어 본다는 개념은 표면적으로는 우스꽝스러워 보일 수 있지만, '스트레이'는 그 털복숭이 매개체를 이용해 진심으로 매력적인 이야기를 흥미로운 액션과 함께 들려준다. 모든 아이디어가 완벽하게 착지하는 것은 아니지만, 사랑스러운 오프닝 순간부터 느껴지는 그 포근한 감정을 떨쳐낼 수는 없었다.

과감한 롤플레잉 게임을 논할 때, '제노블레이드 크로니클스' 시리즈에서 기대하게 된 그 기상천외한 세계와 이야기를 능가하기란 쉽지 않다. '제노블레이드 크로니클스 3'는 전투, 퀘스트 디자인, RPG 샌드박스에 엄청난 개선이 이루어졌으면서도, 터무니없고 놀라운 환경과 훌륭한 캐릭터, 그리고 (다소 복잡하지만) 인상적인 이야기에 대한 집중력은 그대로 유지한다. 물론 이 세 번째 작품은 앞선 두 정규 시리즈보다 이 서사적 여정을 더 꾸준히 재미있게 만드는 몇몇 핵심 영역에서 발전했지만, 허술한 글쓰기, 약한 보스, 종종 아쉬운 그래픽 같은 실수도 반복한다. 그럼에도 '제노블레이드 크로니클스 3'는 이미 이 사랑받는 시리즈에서 내가 가장 좋아하는 작품 자리를 두고 경쟁하고 있다.

롤러스케이트와 3인칭 슈팅이 초콜릿과 땅콩버터 같은 조합이 될 거라고는 예상하지 못했지만, '롤러드롬'은 바로 그것이 가능함을 증명한다. 'OlliOlli 월드'를 만든 개발사 롤7은 사실상 새로운 싱글플레이 스포츠를 발명함으로써, 이 독특한 동전의 양면을 압도하지 않으면서도 충분히 빛나게 만드는 방법을 찾아냈다. 여기에 스포츠 그 이상의 무언가가 담긴 흥미로운 세계관까지 더해져, 나는 스케이트-슈팅의 아수라장 속에서 경기를 거듭할수록 완전히 몰입하고 말았다.

8년이 지난 지금도 여전히 시각적으로 인상적인 '더 라스트 오브 어스 리마스터드'를 보며 "그래, 꽤 괜찮아 보이지만, 우리는 더 잘할 수 있어"라고 말하는 그 쾌락주의는 거의 존경할 만하다. 스텔스, 생존, 살육이 뒤섞인 강렬한 포스트 아포칼립스 칵테일이자, 훌륭하게 짜여진 세계 속 잊히지 않는 스토리텔링으로 추앙받는 오리지널 '더 라스트 오브 어스'에 대해서는 더 할 말이 거의 없다. 당신도 거의 확실히 알고 있을 것이다. 이 게임은 역대 최고의 게임 중 하나로 널리 칭송받으며 IGN에서 10점을 받은 몇 안 되는 작품 중 하나지만, 이것 역시 이미 알고 있으리라 생각한다. 사실 이 게임은 너무 좋아서 세 번이나 만들어졌고, 그렇게 해서 우리는 '더 라스트 오브 어스 파트 1'에 이르렀다 – 이제 10년 안에 세 번째 버전으로 나온 너티 독의 2013년 걸작이다.

역사적으로 스플래툰의 싱글플레이 캠페인은 훨씬 더 정신없고 격렬한 멀티플레이 전투 모드의 물에 플레이어를 적응시키는 데 초점을 맞춰왔다. '더 리턴 오브 더 매멀리언스'라는 부제가 붙은 '스플래툰 3'의 캠페인은 너무나 익숙한 영역에서 시작해서, 처음에는 두 작품 전에 이미 배운 기본기 튜토리얼을 몇 시간이나 다시 거쳐야 하는 게 아닐까 걱정했다. 다행히 그 예상은 금세 뒤집혔고, 시리즈의 허브 월드 디자인에 대한 완전히 새로운 접근과 '스플래툰 2' 옥토 익스팬션의 최고 아이디어 일부가 결합된 모습을 보여줬다. '스플래툰 3'는 70개의 짧고 기발한 미션 중 어디로든 스스로 길을 개척할지, 그리고 보송보송한 점액으로 가득한 세계를 탐험하며 다음에 어디로 갈지를 대담하게 플레이어에게 맡긴다. 그곳에서 만난 적들 대부분은 이전 '스플래툰' 시리즈와 달라진 게 없었지만, 다양한 목표를 헤쳐나가며 캠페인의 폭발적으로 만족스러운 피날레까지 즐거운 시간을 보냈다.

핼러윈 사탕 봉지 바닥까지 설탕에 취해 파고드는 아이처럼, '어 플레이그 테일: 레퀴엠'은 첫 작품을 훌륭하게 만들었던 요소들이 터무니없는 양으로 늘어나면 훨씬 더 맛있어질 거라 확신하고 있다. 거대한 쥐떼가 좋았다고? 그럼 그 수를 1,000배로 늘리면 어떨까! 당신의 감정적 인내심의 한계를 시험하는 참혹하고 고통스러운 여정을 즐겼다고? 좋아, 그럼 개인적인 고통을 200% 늘려주지! 지난 세대 콘솔에서 내가 가장 좋아했던 액션 어드벤처 게임 중 하나의 이 속편은 거의 모든 면에서 다이얼을 11까지 끌어올리며, 때때로 허무주의가 다소 과하긴 하지만 그런 확대에서 압도적으로 이득을 본다. 개선된 스텔스 액션 메커닉, 훌륭하면서도(깊이 우울한) 이야기, 그리고 나를 넋 놓게 만든 그래픽까지, '어 플레이그 테일: 레퀴엠'은 나를 시달리게 한 그 엄청난 공포를 충분히 감수할 만큼 인상적으로 발전한 작품이다.

게임이 좋은 아이디어를 찾아내면, 어떤 개발사들은 속편에서 몇 가지만 다듬고 첫 작품에서 통했던 것을 대체로 그대로 유지하며 안전하게 가는 데 만족한다. 그것도 충분히 이해할 만하다. 하지만 '마리오 + 래비드: 스파크 오브 호프'는 그런 속편이 아니다;  마리오 + 래비드: 킹덤 배틀 이 닌텐도풍 게임 속에 담긴 영리한 XCOM식 전술로 우리 모두를 놀라게 했음에도, 이 후속작은 그 최고의 아이디어들은 유지하면서도 스스로를 완전히 재창조해 곧바로 아주 다르게 느껴지는 지점에 이른다. 거의 모든 면에서 더 크고 더 나아졌으며, 전투에 더 자유롭고 커스터마이징 가능한 방식을 취하고, 훨씬 덜 선형적이고 퍼즐로 가득 찬 거의 완전히 재구성된 오버월드를 갖췄다. 스토리는 다소 산만하고 스위치가 항상 모든 것을 매끄럽게 처리하지는 못하지만, 즐거운 산책처럼 가볍게 플레이할 수도, 깊고 까다로운 전술적 도전으로 플레이할 수도 있는 훌륭한 게임이며, 특유의 엉뚱한 유머 감각도 그대로 유지하고 있다.

래비드 침공 이후의 버섯 왕국으로 돌아오면, 우주에서 온 거대한 쥐가오리가 나타나 문제를 일으키면서 상황은 곧바로 더욱 이상해진다. 사실 스토리는 '스파크 오브 호프'의 몇 안 되는 실책 중 하나다: 원작에서 마리오 캐릭터들과 엉뚱한 래비드들이 차원을 넘나들며 뒤섞이는 설정은 완전히 터무니없지만 나름대로 말이 되는 구석이 있었다. 하지만 이번에는 전혀 관련 없는 적이 사실상 '브레스 오브 더 와일드'에 나오는 눈알 달린 가논의 부패한 점액 같은 것을 곳곳에 퍼뜨리고, 그 부하들 대부분(전부는 아니지만)이 어째서인지 역시 래비드다? 게다가 문자 그대로 다른 세계들 사이를 오가는 우주선까지 있다? 이는 상대적으로 '킹덤 배틀'을 현실에 발붙인 게임처럼 보이게 만드는데, 그 게임에 대해 이런 말을 하게 될 줄은 몰랐다. 깊이 있는 세계관 같은 것을 기대하지는 않았지만, 다소 뒤죽박죽이다. 그래도 꾸준히 꽤 괜찮은 농담들이 있어서, 적어도 머리를 긁적이면서도 킥킥 웃을 수는 있었다.

나는 '베요네타' 시리즈의 전투 시스템을 매우 높이 평가해서, 역대 최고의 전투 시스템 5위권 안에 든다고 생각한다. 바로 데빌 메이 크라이, 갓 오브 워, 닌자 가이덴, 그리고 배트맨 아캄 시리즈바로 옆에 놓일 만하다. 이 게임은 보는 재미도 대단하고 플레이하는 재미도 그에 못지않으며, 마음껏 사용할 수 있는 다채로운 기상천외한 무기 덕분에 스타일과 창의성을 발휘할 기회로 가득 차 있다. '베요네타 3'는 처음 두 작품 사이에서 아주 조금씩만 진화했던 전투 시스템을 되살리기 위해 확립된 공식에 큰 변화를 주는 모험을 감행하면서, 놀라운 속편으로서 시리즈의 유산을 한층 더 굳건히 한다. 다행히 그 모험은 성공적이다. '베요네타 3'는 13년 된 전투 시스템에 활력을 불어넣는 신선한 아이디어와, 10~12시간 분량의 캠페인 내내 인상적인 다양성, 그리고 시리즈를 유일무이하게 만드는 특유의 섹시한 베요네타 스타일을 더욱 강화한 활기찬 속편이다.

'모던 워페어 2'의 가장 큰 강점은 특별한 기믹이 없다는 것이다. 그럴 필요가 없기 때문이다. '모던 워페어 2'가 해야 할 일은 훌륭한 슈팅 게임이 되는 것뿐이며, 그것을 해낸다. 이것이 바로 콜

'모던 워페어 2'의 가장 큰 강점은 특별한 기믹이 없다는 것이다. 그럴 필요가 없기 때문이다.

'모던 워페어 2'가 해야 할 일은 훌륭한 슈팅 게임이 되는 것뿐이며, 그것을 해낸다. 이것이야말로 바로 15년간 끊임없이 반복되며 해체되고, 재검토되고, 집착적으로 다듬어진 콜 오브 듀티의 경험이다. 독특한 아케이드 모드와 최신판 뉴크타운이 있으면 '블랙 옵스' 게임임을 알 수 있다. 사격감이 너무나 정교하게 다듬어져서 내 건스미스 빌드를 저녁 식사에 데려가고 싶을 정도면 '모던 워페어' 게임임을 알 수 있다. 인피니티 워드는 조준하고 적을 지워버리는 즉각적인 쾌감을 공식적으로 완성했다.

그것만으로도 큰 힘이 되지만, 개편된 진행 시스템과 장르를 넘나드는 캠페인 같은 '모던 워페어 2'의 몇몇 큰 승부수는 그리 매끄럽지 못하다. 또한 난해한 UI, 잦은 크래시, 이상한 버그, 그리고 통계 추적 같은 기본 기능이 이유 없이 빠진 점도 문제다. 하지만 전체적으로 콜 오브 듀티에게 좋은 한 해였다.

역대 최고의 비디오 게임 중 하나를 어떻게 뛰어넘을 수 있을까? 소니 산타모니카는 프랜시스 포드 코폴라가 갱스터 영화의 걸작 '대부'의 속편을 만들 때와 다르지 않은 상황에 놓여 있다. 콜레오네 가문 이야기의 2편처럼, '갓 오브 워 라그나로크'는 가문의 사납고 젊은 구성원을 정면으로 조명한다. 그렇게 함으로써 전작의 수준에 도달할 뿐 아니라 어떤 면에서는 그것을 뛰어넘는다. 글쓰기와 연기, 음악 모두 탁월하며 방대한 북유럽 신화의 태피스트리를 생생히 되살리지만, 우아하게 풀어낸 이야기로 한 손으로는 가슴을 붙잡으면서도 다른 손으로는 환상적으로 격렬한 전투로 뼈를 부순다. 이 모든 것이 하나로 엮여 비디오 게임 역사에 또 하나의 인상적인 이정표를 더하는 기념비적인 액션 서사시를 완성한다.

26년 동안 선형적이고 직선적인 RPG를 만들어온 끝에, 개발사 게임프리크가 정말로 포켓몬 플레이어들의 눈을 똑바로 바라보며 "괜찮아, 어디든 가고 싶은 대로 가"라고 말했다는 사실이 나는 아직도 믿기지 않는다. '포켓몬스터 스칼렛·바이올렛' 출시를 앞두고 나는 이 주장이 결국 마케팅용 속임수, 작은 농담, 나중에 우리 모두를 화나게 할 무언가로 끝날 거라 생각했다. 하지만 우바 아카데미의 신성한 복도를 벗어난 순간부터 그 약속은 훌륭하게 지켜졌고, 오픈월드에 자유로운 형태의 게임플레이는 이 사랑받는 프랜차이즈의 미래를 밝히는 빛나는 신호탄이 됐다. 그럼에도 저주받은 망키의 발이 어쨌든 오그라들고 말았다 – '스칼렛·바이올렛'의 훌륭하게 혁신적인 디자인은 미완성이라는 느낌을 주는 수많은 요소들, 즉 미완성된 세계부터 광범위하고 흔한 기술적 문제까지로 인해 극적으로 훼손된다. 그래서 이번 세대가 포켓몬의 세계를 어떻게 재창조하고 재활성화했는지를 축하하고 싶으면서도, 커다란 경고 문구를 붙이지 않고는 그럴 수가 없다.

2022년은 인디 명작('이모탈리티'), 블록버스터(갓 오브 워 라그나로크), 그리고 작지만 놀라운 히트작(마블 스냅)까지 다양한 작품들이 쏟아진 풍성한 한 해였으니, 게임 한두 개쯤 눈에 띄지 않고 지나간다 해도 놀랄 일은 아니다. 하지만 가장 눈에 띄지 않게 지나갔을 법한 출시작은 EA의 오랜 스트리트 레이싱 시리즈 최신작인 11월 말의 '니드 포 스피드 언바운드'일지도 모른다. ('번아웃'으로 유명한) 크라이테리언 게임즈가 지휘봉을 잡은 만큼 '언바운드'는 올해 최고의 레이싱 게임 중 하나가 되거나, 몇 번의 실책 끝에 시리즈 본연의 모습으로 돌아올 잠재력을 갖고 있었다. 하지만 미학적으로는 만족스럽고 플레이스테이션 5와 엑스박스 시리즈 X/S 간 크로스플랫폼 플레이를 지원하지만, 69.99달러짜리 PC 게임 은 만족스러운 차량 핸들링과 생동감 있는 게임 속 세계가 부족하다.

슈퍼히어로들이 맞붙는 것을 지켜볼 때 내가 가장 좋아하는 순간 중 하나는 누군가 너무 세게 맞아서 뒤로 날아가 단단한 벽을 뚫고 나가거나, 유조 트럭을 폭발시키거나, 동료에게 부딪히는 장면이다. 이는 이 신 같은 캐릭터들이 얼마나 강한지를 보여주는 멋진 증거이며, 슈퍼히어로 게임이 그런 느낌을 제대로 살리지 못할 때는 늘 실망스럽다. 하지만 '마블 미드나이트 선즈'에서는 파이락시스가 아이언맨, 닥터 스트레인지, 블레이드 등이 마치 부수고 싶은 장난감처럼 적들을 이리저리 날려버리는 즐거움을 중심으로 깊이 있고 혁신적인 턴제 전술 전투 시스템을 구축했으며, 이는 놀라울 만큼 방대한 RPG 캠페인의 약 75시간 동안 전혀 질리지 않는다. 다만 그 시간의 상당 부분은 전투에 쓰이지 않으며, 10여 명이 넘는 유명하거나 덜 알려진 마블 히어로들로 구성된 이 출연진과 가까이 어울리는 것은 분명 매력적이지만, 지구 최강의 히어로들을 모두 당신의 절친으로 만드는 데 다소 지나치게 공을 들이는 경향이 있다.

제대로 된 리메이크 는 내년에나 무덤에서 일어날지 모르지만, 이미 썩어버린 데드 스페이스 의 시체가 '더 칼리스토 프로토콜'이라는 모습으로 한발 앞서 비틀거리며 되살아났다. 이 공상과학 서바이벌 호러 시리즈의 정신적 후속작은 2008년 USG 이시무라에서 처음 확립된 피로 얼룩진 복도와 우주 좀비 처단이라는 특징을 재현하며, 놀라울 만큼 세밀한 피와 내장 묘사로 그 어느 때보다 짜릿한 고어를 선사한다. 안타깝게도 돌연변이 신체 절단은 그 어느 때보다 생생해졌지만, '더 칼리스토 프로토콜'의 단점들도 그만큼 뚜렷하게 드러난다. 가끔의 조작 답답함, 불균형한 전투, 전반적인 혁신의 부재는 약 8시간짜리 학살극을 만족스러울 만큼 참혹하게 만들지만, 영감을 준 시리즈만큼 훌륭하지는 못하다.

오랫동안 기다려온 속편과 야심 찬 리메이크는 물론, 잠재력 넘치는 신규 프로젝트 몇 편까지 - 올해 가장 손에 넣고 싶은 게임 15종을 소개한다.

스트레이, 튜닉, 베요네타 3 같은 훌륭한 게임들 덕분에 2022년은 게이머들이 컨트롤러를 늘 완전히 충전해 두어야 할 충분한 이유가 있었던 해였다. 그리고 이 뛰어난 작품들 사이에는 엘든 링과 갓 오브 워 라그나로크 같은 대작들도 있었다는 점을 감안하면 더더욱 그렇다.

벽에서 솟아나는 고문받은 몸통들이나, 무수한 네크로모프들, 혹은 소름 끼치게 우뚝 솟은 우주판 괄약근 따위는 신경 쓰지 마시라. 이번 데드 스페이스 리메이크에 들어가면서 내가 가장 두려워했던 것은, 이 작품이 환상적으로 끔찍했던 2008년 원작에 대한 내 애틋한 기억에 미치지 못하리라는 점이었다. 되살아난 USG 이시무라를 12시간 넘게 배회하고 난 지금, 이 유령 들린 우주 폐선에 대해 정말로 두려워해야 할 여러 요소들 중에서, 다행히 그것만큼은 아니었다고 기쁘게 전할 수 있다. 이번 신작 데드 스페이스는 거의 모든 면에서 원작을 한층 발전시켰다. 플라즈마 커터로 가장 흉측한 팔다리들을 편집실 바닥에 잘라내면서도, 그 독특한 절단 중심의 사격이 지녔던 특별함의 본질은 그대로 지켜냈고, 새롭게 더해진 캐릭터 디테일들을 접붙여 이 소름 끼치는 SF 호러 이야기를 최상의 조명 아래, 그리고 가장 위협적인 그림자 속에 담아냈다.

저 역시 많은 이들처럼 초등학교 3학년 때부터 제대로 된 해리 포터 게임을 기다려 왔다. 그동안 우리는 그럭저럭 괜찮은 레고 해리 포터 게임들, 왠지 모르게 밋밋했던 EA 스포츠의 퀴디치 게임, 그리고 악몽 같았던 해리 포터 키넥트까지 겪어야 했다. 하지만 그중 어느 것도 호그와트 입학 통지서를 받아 비밀스러운 세계로 들어서는 그 판타지를 제대로 충족시키지는 못했다. 호그와츠 레거시와 함께라면, 마침내 그 마법의 일부를 담아낸 해리 포터 게임을 만났다고 기쁘게 말할 수 있다. 오픈월드 맵은 호그와트 마법학교의 분위기를 완벽하게 살려내고, 마법 전투는 놀라울 만큼 훌륭하며, 그 안에 사는 캐릭터들은 매력적이고 잊을 수 없다. 그리고 수십 시간을 쏟아부을 수 있을 만큼 끝없는 즐길 거리로 가득하다. 기술적으로 가장 인상적인 성취는 아닐 수 있고, 적의 다양성 부족이라는 저주도 확실히 안고 있지만, 호그와츠 레거시의 그 어떤 문제도 마법의 세계를 향한 이 감격스러운 방문에 디센도 주문을 걸지는 못한다.

2019년과 2020년에 나온 고퀄리티 리메이크작인 레지던트 이블 2 와 3 를 감안하면, 캡콤이 레지던트 이블 4 리메이크도 그에 못지않게 훌륭히 해낼 것이라는 데는 별 의심이 없어 보였다. 그럼에도 전설적인 2005년작 액션 호러 게임의 이번 2023년 리메이크에서 시작 버튼을 눌렀을 때, 나는 이 게임이 나를 무릎 꿇리고 16시간에 걸친 지속적인 긴장과 짜릿함 속으로 헤드록을 걸며 내던져 놓을 줄은 미처 준비하지 못했다. 완전히 되살아난 이번 캠페인은 원작을 거의 모든 상상 가능한 면에서 극적으로 능가한다. 스페인 시골 배경은 훨씬 더 음산해졌고, 페이싱은 단 1분도 허투루 낭비되지 않을 만큼 조여졌으며, 조작은 이 시리즈의 상징인 역동적인 사격 메커니즘이 제대로 빛을 발하도록 현대화되었다. 나는 18년 동안 레지던트 이블 4와 같은 짜릿함을 안겨줄 게임을 기다려 왔는데, 결국 그 시간 내내 내가 기다린 것은 또 다른 레지던트 이블 4였던 셈이다.

처음엔 두려웠다, 얼어붙을 만큼. “리스폰이 그 뛰어났던 스타워즈 제다이: 폴른 오더를 어떻게 이어갈 수 있을까” 하는 생각만 들었다. 하지만 이 속편을 플레이하며 수많은 밤을 보내는 동안, 그들이 어떻게 그것을 제대로 해냈는지, 칼 케스티스가 어떻게 강해졌는지 알게 되었고, 그렇게 나도 함께 나아가는 법을 배웠다. 그리고 이제 우리는 돌아왔다, 우주 속으로... 아, 아니, 잠깐, 가지 마시라! 그만하겠다. 요점은 이렇다. 훨씬 확장된 전투 옵션, 더 크고 더 개방적인 맵, 훨씬 늘어난 활용 가능한 능력들, 그리고 코렐리안 화물선을 가득 채울 만큼의 수집 요소까지 갖춘 스타워즈 제다이: 서바이버는 여러 면에서 폴른 오더의 아캄 어사일럼에 대한 배트맨: 아캄 시티 같은 존재다. 그리고 아캄 시리즈가 배트맨을 위해 그랬듯, 포스 사용자를 플레이하는 경험을 이만큼 설득력 있게 담아낸 작품은 달리 없다.

다음 파이널 판타지 게임의 스토리, 캐릭터, 게임플레이, 세계관에 대해 알아야 할 모든 것을 소개한다.

시리즈의 정식 넘버링 최신작이 나온 지 6년이 지났다. 도무지 끝나지 않는 파이널 판타지 시리즈치고는, 35년 역사에서 손꼽히게 긴 공백 중 하나다. 하지만 그 오랜 기다림에는 충분한 이유가 있는 듯하다. 지금까지 공개된 파이널 판타지 16의 모습은 옛 작품들의 웅장함과 신작들의 최첨단 기술을 결합한 하이 판타지 서사시처럼 보이며, 이번 신작이 그 기다림에 값할 것이라는 기대를 품게 한다.

20년이 넘는 기다림 끝에, RPG 팬들은 마침내 인기 발더스 게이트 프랜차이즈의 무대인 잊혀진 왕국으로 돌아가게 된다. 하지만 던전 앤 드래곤 기반의 이번 속편에는 오랫동안 쌓여온 팬들의 기대감 외에도 훨씬 더 많은 것이 담겨 있다. 호평받은 RPG 시리즈 디비니티를 만든 스튜디오인 라리안 스튜디오가 개발한 발더스 게이트 III는, 사랑받는 지식재산권과 그것을 각색하기에 가장 적합한 스튜디오가 만난 보기 드문 꿈의 조합이라 할 수 있다. 여기에 이 큰 기대를 모으고 있는 PC 게임 이 팬 피드백을 반영하며 2년에 걸친 얼리 액세스를 통해 다듬어졌다는 점까지 더해지면, 우리는 어서 팀을 꾸려 저 못생긴 마인드 플레이어들에게 예의범절을 가르쳐 주고 싶어 몸이 근질거릴 지경이다. 

마블 스파이더맨 2는 2023년 가을, PS5 전용으로 출시될 예정이며, PS4는 완전히 건너뛴다. 이는 플레이스테이션의 트윗(새 탭에서 열림) (새 탭에서 열림)을 통해 확인되었다. 발매일이 곧 나올 것이라는 소문이 돌았던 만큼, 이렇게 확인된 것은 반가운 일이다. 지금으로서는 2023년 가을이 우리가 확보한 가장 확정에 가까운 시점이다. 더 알게 되는 대로 업데이트하겠다.